对时尚有研究的人称为什么，是对某种技术不懂的外行人称为什么
来源：整理 编辑：时尚百科 2023-01-15 13:14:10
1，是对某种技术不懂的外行人称为什么
2，时尚达人是什么拜托各位大神
一个人的时尚，很寂寞 时装史上最著名的一对前辈高人莫过于Coco Chanel和Christian Dior，前者用时装教导女人要自立，后者则用时装把女人包扎成一只大礼包。当然，两位都是仙人，奈何“武林盟主”的位子只有一席。Chanel指桑骂槐地指摘Dior：“看看他们，一群傻子，穿得像皇后一样，用这种方式满足他们的幻想。他们自己想做女人，所以也要让真正的女人看起来活像个易装癖。”但事实证明，那个年代的时装界，缺了他们中的任何一个都不完美，只有精神的对撞，才能拥有精彩纷呈的时装。
3，为什么有的女性穿的非常时尚非常性感故意在所有人面前走认为
因为骚气太重，穿的少和时商可以把身上的骚味和气味排除体外，这样才能有利于身体健康，不至于得妇科炎症啊。如果这些女性因为自己感觉穿着非常时尚而故意走在所有人面前，那么可能是他在小时候比较缺乏关注，所以才想要满足自己的虚荣心这没有啥啊，女行穿衣时尚就是给男人看的，吸引男人的眼球，就像帅哥的扮相帅气同样可以吸引来女性。这在时装界还有车展就是一种潮流风。是想把自己美丽的一面展示出来，所以他们平常也比较注重自己的穿着，比较注重自己的用品，因为这女生她比较讲究这是自信的表现，这样其实就对了，女人就该这样再看看别人怎么说的。因为不是所有的女人都这样，只是个别的女人会这样，她是这样的女人就特别高傲特别的张扬就是她的性格就是这
4，关于人为什么追求时尚的英语演讲稿
时尚和个性当前,哈韩哈同潮流正在席卷中国，不少青少年朋友都很推崇日韩的物品衣饰把自己打扮成韩剧中男女角的样子，觉得自己这样做很有个性，因为时尚。而我要说，时尚不等于个性，二者没有任何关系。个性是自己所独有的智慧及良好的办事能力，是不随波逐流，有主见，有自己思想能力的性格，而去模仿日、韩的东西，怎么能叫有个性呢？这分明就是缺乏主见，盲目跟随潮流的一种表现，而且，在这种潮流下，我们中国风的物品，衣饰，受一以了强烈的打击，我们本应该发扬自己的发族风格，使我们“中国风”名扬世界，可偏偏去家学人家韩国人，日本人，这不仅仅是丢掉了个性的问题，它所涉及到的足以让人沉思。什么是个性？可能不用多说，个性会有好处吗？这个也不用过多解释，我只讲一个例子，有一具地方发现了金矿，里面埋有许多上乘的黄金，可是通向这个金矿的唯一一条路被一条大河挡住了，人拉只能依靠简陋的渡河工具去采黄金，而且每次采的数量都不多，这时有个人，他并没有想看去采黄金，而是在这条大河上建起了自己的营运，很多人都说他傻，可是不到一年，这个人便大发了横财，有人问他成功的密诀，他说“因为前面有金子啊？即使把他们宰的只剩一条短裤他们也心甘情愿！”看看吧！正是他这一独具个性的想法，自己带来了一条财路，使自己在事业上获得了个大的成功，不少科学家，企业家都是大胆抛弃前人的经验和当前的盛行主义，另辟奚径，最后取得成功的！但是，盲目追求个性而拒绝主流的做法是不对的，因为主流不等式逻辑于时尚，我们中国有的电脑业骄傲——王安博士，在获得巨大的成功的前提下，坚持使用并生产老设备，坚决不与其它系统兼容，最后导致辞了破产，这不是在追求个性，也不是在拒绝时尚，而是没有看清社会的变化，世界的进步，我们应该顺应时代的潮流，环境的变化而作出适当的调整，否则盲目的“逆流而上”这会失败。追求时尚，不一定是有个性，但张扬自己的个性，不定不会完全的去追求时尚。fashion clothes i think the trainers the jeans and the jumper are in fashion now. the trainers are young peoples favourite. i think the trainers are beautiful and comfortable if theyre made of leather. maybe we can jumper higher and farther. however, light blue is the best colour of the jean. they are long and tight. maybe they are made of leather or cotton. they are very smart. i think the jumper is made of cotton. it is a little big, so it is good for us to do some sports. i like white. because it is clean and beautiful!
5，中学生眼中的流行调查
音乐是我们接触大自然的一种途径.因此没有声音再好的戏也演不出来,更不用说是优美的音乐,可若充其得全是音乐,那也不是一部好戏,处理好两者关系才是至关重要的,怎样让你的生活丰富多彩?怎样让你的生活变成协调?分清主次才是重要的.贝多芬曾经说过：“音乐是比一切智慧，一切哲学更高的启示，谁能够渗透我音乐的意义，便能超脱寻常人无法自拔的苦难。确实，流行音乐已渐渐被人们所接受，并广为流传。慢慢地融入到了人们的生活中去，给人们带来了许多业余的乐趣。在亲睐流行音乐的青年人中，学生占了绝对的主流，对高雅音乐与流行音乐的不同看法，社会各界曾发生过诸多争论。流行音乐确实给中学生带来了许多不同的影响。然而，当代中学生对流行音乐的见解也不尽相同。学习比较好的同学对流行音乐的看法也许会因为周围环境各有不同，有的认为可以陶冶人的情操。放松人们的心情，有的则不屑一顾，认为是浪费时间；学习比较不突出的学生则痴迷于动感一族，他们是寻找刺激，寻找一种适合他们感觉的然而，处于中等水平的同学则抱较为中立的态度，认为听不听都无所谓。有一个音乐家曾这么看待流行音乐走进校园的――流行音乐给学生工珐遁貉墚股蛾瘫阀凯营造了一个宽松、舒适的成长环境，并积极帮助他们提升鉴别能力和抵抗诱惑的能力。流行音乐走进学校，走进课堂，走进学生的队伍里，可在紧张之余，缓解学生的身心，给紧张的气氛抹下一点镇定剂。在众多的好处下也蕴藏着不利的一面，因为事物都是有两面性的，就像硬币有正反两面一样。就拿上去年很热门的“超级女声”来说吧！“想唱就唱，要唱得响亮。。。。。。。 ”一首《想唱就唱》，前段时间在媒体的收视率极高，其歌声回荡在大街小巷，城市乡村。一场声势浩大的“超级女声”pk赛吸引了亿万观众为之唱彩呐喊。至于周笔畅等超女，中学生对她们是何等的熟悉，甚至把她们当成了自己的青春偶像。在崇尚自由、追求个性的今天，中学生谁又能抵挡这些时尚的诱惑呢？在音乐实践中，我们发现如今的学生普遍喜欢流行音乐，而且很多都是追星族。他们甚至为了表明自己是某个明星的忠实fans，而去模仿他们的发型、穿着。考为什么流行音乐能轻易地将学生吸收住，而现在正统的音乐却被排斥？现在学生边走路边听mp3的现象已经很平凡了。有的总是边走边跟着哼，有的则把音量调得很大。然而，在他们尽情地在音乐乐园里遨游时，他们却不知道危害在伴随着他们。长时间地听mp3，会直接地影响到自己的听觉器官，从而影响到你的听力，所以听mp3时应懂行得自我合理调节。然而，我们应该怎样正确看待流行音乐呢？首先，要用正确的态度对待流行音乐。随着社会发展潮流的更，人们从古典音乐走到一个新的阶段——流行音乐。19世纪，我国音乐家黎锦晖首先将流行音乐带到中国。发展到了今天这个全面繁荣的时期。它之所以有如此迅猛的发展，与其自身的特点密不可分；语言生动，易于接受。虽然我们不能把流行音乐定为高雅音乐，但它在现实生活中影响之大，成为人们释放或表达感情的一种重要方式。其次，多听优秀的流行音乐作品。其实，有大量的优秀作品，对中学生都能起到思想教育的作用，就拿刘德华唱的那首《中国人》来说吧！这首歌由表达了人们作为一名中国人的自豪情节，透露出一腔爱国热情，激励中学生为中华民族的伟大复兴和繁荣而奋发国强，刻苦学习。所以，能够正确看对流行音乐是很重要的。只有这样，才能充分发挥流行音乐的积极作用，让流行音乐成为中学生“解压”的一种重要方式。
6，科学界的很多成就都是在生活中仔细观察认真琢磨努力实践而获
阿基米德，是一位科学家，为了如何检验匠人做成的金皇冠是不是纯金，有没有被掺假，而伤透脑筋。
一天，他放了满满一盆水洗澡，身体浸入水中，感觉自己浮动了，同时水也溢出了。这时，他想为什么会溢出哩？溢出的水和自己的体重有关吗？从这里得到来启发，开始了不断的实验，最后，得出了浮力定律，这就是著名的阿基米德浮力定律，即某物体的重量等于它浸泡在液体中排开液体的重量。这里就和物体或物质的比重有关，纯金的比重和掺假的金子的比重是不同的，那体积也不同，排开的液体的重量也就不同，据此，伟大的阿基米德找到了检验金皇冠纯度的办法。
我们生活中有的是例子，比如我们看到高楼上的玻璃一定会掉在地上，而不会飞到太空。但是，和苹果掉在地上一样，早就被牛顿捡走了。一般的例子，就不能与“科学界的很多成就”说一块了。37.好奇心：
1、伟大的天文学家哥白尼在中学时代，听说可以用太阳的影子来确定时间，这个仪器的名子叫日晷。他很好奇，就找老师问了日晷的原理，回家找了些废旧材料，很快就做出来啦。他利用自己做出来的日晷，研究太阳和地球的运动规律。哥白尼长大后，提出了著名的“日新说”，推翻了过去一直认为是太阳绕地球转“地心说”的错误说法。
2、伟大的化学家罗蒙诺索夫，出生在一个渔民家庭，从小随父亲到海上打鱼。他对大海发生的所有自然现象都感兴趣。出海时，回到家里，罗蒙诺索夫总是要问父亲许多问题。“为什么夏季傍晚海面会出现光亮的水纹？”“为什么冬夜天空会出现绚丽的北极光？”“为什么海水每天两起两落？”
3、爱迪生小时候对什么都感兴趣。对自己不了解的事情总想试一试，弄个明白。有一次他看见花园的篱笆边有一个野蜂窝，感到很奇怪，就用棍子去拨，想看个究竟，结果脸被野蜂蜇得肿了起来，他还是不甘心，非看清楚蜂窝的构造才行。爱迪生后来成了举世闻名的大发明家。
4、大动物行为学家古多尔曾经说过：闷热的鸡窝常常和我们儿童时代的回忆交织在一起。小时候，我曾钻进鸡窝一直呆了五个钟头，为的是要看看母鸡究竟是怎么下蛋的。
5、我国伟大的地质学家李四光小时候常常一个人靠着家乡的一些来历不明的石头出奇的遐想，好奇的自问，为什么这里会出现这些孤零零的巨石？它们是借助什么力量到这儿来的。后来李四光走遍了全中国山川河流，作了大量的考察与研究，终于断定这些怪石是冰川的浮砾，是第四纪冰川的遗迹。纠正了国外学者断定中国没有第四纪冰川的错误理论。
6、伟大的物理学家牛顿小时候看到苹果熟了，掉下来很好奇，他想，地球上的东西，失去了支持后为什么都掉到地上来，而不会向其它方向掉呢？后来，他终于发现了万有引力定律。
几乎每一个科学家的传说都可以告诉我们，他们的一生是充满了对大自然奥秘好奇的一生，正是这种好奇心引导他们一步步攀登科学的高峰。
单纯的好奇心并不是人类特有的心理特征。女动物行为学家古多尔在非洲的原始森林中就发现黑猩猩对她的帐篷里的一切都感到好奇，并且设法打开每一个纸箱。但是，人类的好奇与动物的好奇心有根本的区别。人是凭着理性的大脑而产生的好奇心，这种好奇心表达了人类求知的渴望。人们对自然了解得越多，就越希望了解到更多的知识和信息，这就是巴浦洛夫称之为“这是什么”的本能——提问题的本能。在生物进化史中获得外界最大信息量的生物最有可能适应环获得生存的权利。
儿童时代的好奇心是自发幼稚的，自发幼稚的好奇心是不会长久的。爱因斯坦曾经说过：“纯真的好奇心的火光渐渐熄灭。”一般人的好奇心如电光石火，瞬息即逝。而科学家一旦被激起好奇心理，它所点燃的思维火焰，不到问题的彻底解决是不会熄灭的。
科学家的好奇心是对新事物的敏感与探求。它是以大量原有经验和知识为基础的。爱因斯坦曾说：“这种惊奇似乎只是为经验同我们的充分固定的要领世界有冲突出才会发生。每当我们强烈地经历互这种冲突时，它就会以一种决定性的方式反过来作用于我们的思维世界。这个思维世界的发展，在某种意义上说就是对惊奇的不断摆脱”这就是说科学家的好奇是在新的经验与原有理论概念发生矛盾时产生的，而科学家学习、探索过程则是摆脱这种惊奇的过程。因此，从这个意义上说，科学的发展就是好奇心的产生、摆脱、再产生、再摆脱的过程，善于好奇又善于转为不足为奇；善于提问题又善于解决问题，这是科学就应该具备的。
好奇心是科学家们学习、研究的最初动因，也是最基本的创造心理因素。
7，从文化角度谈对于设计美的理解
现在社会存在几个大的文化走向—— “西化”和所谓的“现代化”、“全球化”问题，学生受这些东西的影响很大，当然这与年轻人喜欢追求时尚有关系。我也有这种感觉，就是当不同国家的学生作品放在一起时，我们自己的特点在哪儿？设计最终落实在视觉语言上，视觉语言的表现要靠知识的积累、文化的积淀和艺术的表现，这是我们要思考的一个问题。很多设计作品仅从创意或造型上来看很完美，我们不能说它不好，但是缺乏自己的特色，或者说缺乏具有原创性语言的表现。还有很重要的一点，就是设计应该与生活息息相关并引领生活。
关于设计与生活的关系，让我想到一件很有意思的事情。我们都知道铁路上铺设的枕木，它的排列方式是经过科学计算的，包括它的大小和承重能力等等，但是这个间距的设置却刚好是人迈出一步的距离，所以总有人在铁路上行走，这样就经常发生事故。后来把枕木的间距设计成一步半，人在上面走起来就不那么舒服了，这样就避免了事故的发生。这就是个很巧妙的设计，设计里面除了我们常说的美观、大方，很重要的一点就是它的实用功能
以人为本”应该是设计的最终原则，这正应验了田自秉 先生的观点：设计应该“经济、实用、美观”。实用这点对于设计来说非常重要，尤其是消费者更看重设计的实用性。比如刚刚我们在民艺博物馆看到的那把烧水用的水壶，是日照两城文化演化而来的黑陶。看似简单的一把壶，外形上也没有什么特别的地方，但是当我们把水壶反过来的时候，可以看到壶底被设计为凹进去的，这样做的目的是拢火，水开的就比较快，既可以节约时间又可以节约柴火。老百姓从来不知道何谓“节约型设计”，但民间的“设计师”们关注生活，早在没有“工业设计”概念的时候，就已经在生活中使用了自己设计的“节约型产品”。这些优秀的设计恰恰来自于我们所忽视的“民间”。而且，我们越是深入的了解民间文化，就越能体会到它的博大和深厚。我们会在民间发现许多巧妙的设计，它的巧妙之处有很多确实是现代人所想象不到的。我们的祖先为我们积淀了太多优秀的东西，这些东西都值得我们深入挖掘并运用到现代设计中去。将中国传统的、民间的文化作为我们设计灵感的源泉，一定会产生更多有中国传统文化底蕴、包含中国元素的现代设计。
日本的设计一度引领亚洲，况且在平面设计、工业设计等领域创造了许多现代东方式的风格，并一直影响周边国家的设计潮流。同时他们的设计元素特别是平面设计，从汉字和日本形式感上做文章，形成了自己的风格，让人们一看到这种风格就知道这是日本设计师的作品。
有这样一个例子：在日本本国生产的美能达相机能卖到15万日圆，但在中国生产的只卖5万日圆，同样是美能达的相机，为什么价格相差这么多呢？就差在做工上，我们的做工不够认真、精细。所以，中国人一定要把“认真”做到位。中国人不是不能认真，唐代、宋代的工艺品就证明了这一点，但是现代人太浮躁。“认真”的精神要从学校里培养，不能让学生们浮躁。学校不仅教学生知识，更重要的是培养学生的一种精神。西方艺术是科学的、技术的、形象的；东方的艺术是哲学的、人文的、意象的。关于中国造物中“天然”的问题，实际上是中国民间手工艺一直提倡的“就材加工、量材为用”的原则。那些精湛的陶器、石器、玉器，都是根据它的形制、材质去雕塑的。为什么中国的民间工匠意象那么优秀呢？恰恰是体现了人们对造物的追求，追求自然造化，崇尚人与物的交流，倡导材质美、自然美和技艺美的规律。我们的艺术创作，不仅仅是东方与西方的区别，民族与民族的区别，还有地方与地方的区别。区域性的差异与联系，在民俗学研究中是个很重要的领域。
不同生活方式下的器物设计，怎样才能体现地区文化，怎样才能体现人们对生活的理解，是现代设计实践和设计教育应当关注的问题。其实这个问题在中国传统的设计中体现得最为明显，就是我们前面讲过的“就材加工、量材为用”的观点。也是《考工记》所提出的四项造物原则：即天有时，地有气，材有美，工有巧。这跟生活方式的选择和自然环境有关。做这样的选择是为了后代能在特定地区世代生息繁衍下去，是一个长期的可持续的发展。所以说，“美”不仅仅指所谓的“纯艺术”，它是文化概念上的“美”，渗透在一切事物和行为当中。我觉得这是大家都认同的一个观点。还有一点，就是我们要强调地方标志性文化的建设。我们做设计时，要了解更多地方特色的东西，以便更好地为地方服务。设计需要“全球化”，但是不能都去搞“全球化”，我们需要有地方特色的设计。所以，在学校教育中我们要让学生了解更多民艺、民俗方面的知识。我们的目的并不是让他们知道一些具体的知识，而是教给他们怎样看待地方文化，如何从中吸取养分。现在有很多设计作品都求新出怪，认为那才是有个性，我不这样认为，我觉得“美”应该是和谐中的“美”，那些怪异的所谓“设计”是没有文化的“根”的，我们要让学生知道祖先是怎样创造的，是怎样设计的。最重要的就是理解“文化”，从我们的传统艺术中寻找自己创作的营养。
当今社会的一些“垃圾文化”对学生的影响太大，这也是学生作品没有自己原创特色的原因之一。刘铁梁先生提到的“建设地方标志性文化”的观点，我非常赞同。就我们国内的城市建设来说，有自己特色的城市不多。我认为城市应该是生长出来的，是文化哺育出来的。但是我看到欧洲一些国家在这方面做得很好，值得我们学习。比如作为公共设施的垃圾箱，在这个城市的是这样的，跟它相邻的城市就一定不会跟它相似，从生活中的设计就能区别城市的不同风格。我觉得“地方标志性文化”的提法有必要在设计界深入展开讨论。
希望对你有帮助哦,呵呵YL
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对时尚有研究的人称为什么时尚 尚有 研究
