时尚与传播的问题是什么，我们是新建立的一个时尚园区如何最有效的将园区加以宣传推广
来源：整理 编辑：时尚百科 2024-09-14 16:58:52
1，我们是新建立的一个时尚园区如何最有效的将园区加以宣传推广
首先定位目标人群，既然都是一流的，就在高端楼盘，高端杂志上投放广告。现在国内富人多，中产家庭数量增长也很快，所重视的就是一个差别化服务，满足其虚荣的心态，这样定位，吸引客户，吸引高端品牌入驻，注意别搞什么开业促销。你好！主动出击，毛遂自荐，突破一点之后，问题就好解决了。仅代表个人观点，不喜勿喷，谢谢。
2，关于时尚的利与弊的问题我是支持利的一方
不管是什么问题都应该用辨证的眼光去看待。
时尚代表着人们对审美观的进化 代表着人们的现代生活在不断进步。
自古以来，爱美之心人皆有之，好的装束打扮不仅体现了自身的对时尚的诠释，也很好的诠释了时代的进步。
时尚不仅仅局限于人们的服装打扮，时尚的定义处处可见。
由于互联网的广泛的广泛应用，互联网的高速信息产业发展，把时尚潮流带入进来，让人们在这个高速信息传播的网路上领略着时尚给我们带来的风采
3，标题与正文的组合形式多钟多样是什么体
9、提问式标题、诉求式标题：是如实地将广告正文的要点简要地摆明，不能直接指对方名作对比，产生共鸣，以回避一般人都不愿受他人支配的心理特点多用于介绍新上市产品或生产企业的新措施。在写作这类标题时要绝对谨慎。此类标题多用于鼓吹时尚流行的或即时性的广告、希望等口气写标题。5，这是目前采用较多的形式。3，产生购买行为：是通过提出问题来引起关注，并能引发正文作答，意欲催促消费者采取相应的行动、启发性和制造悬念的特点、颂扬式标题，使消费者易于接受广告宣传的鼓动。此类标题应具趣味性。但有关广告条例规定，使标题增加新意，否则。它也是宣事式的一种，容易引起消费者好感。6，留下印象，但必须以事实为根据，文字要有力量。7，号召人们从速作出购买决定，主要是利用比喻的修辞方法、叮咛、号召式标题。此类广告标题容易使人产生良好印象。4，对比时采用泛比为宜、对比式标题。2：是用劝勉。8，易召人反感，切忌夸大、猜想而读正文：是用正面的方法，且易于记忆。这种标题形式上处处为消费者着想、寓意式标题，易引起反感，否则：是通过对同类商品的对比，能起暗示作用，从而促使消费者发生兴趣，突出本产品的独到之处，积极地称赞广告商品的优点：是用带有鼓动性的词句作标题：是用令人感兴趣而一时又难以作出答复的话作为标题，加深人们的印象，使消费者加深对产品的认识，所以，文字应力求婉转，使读者由于惊讶、宣事式标题，使人一目了然。在文学修辞上，启发他们的思考、悬念式标题，目的在于引起大众关心而转读正文
4，时尚潮流的达人来回答个问题
KUSO在日文原本是「可恶」的意思，通常也拿来当成 骂人的口头禅。 做动词时，意思是不够善良的“恶搞”，就是往死里整的意思；做形容词或副词时，是含义中性的“某事物或某行为非常搞笑，属于笑死人不偿命一类” Kuso是一种文化 追溯源头，任何一种冒“文化”之名的东西，都应能找到其母体，Kuso也不例外。总结起来，有几个关键词：无厘头、戏仿、ACG、网络。 Kuso的发展 Kuso被广泛地当做恶搞、好笑的代名词。它的雏形大约形成在三四年前，那时，香港或台湾的E青们常在网络的论坛或留言中大量使用周星弛影片或香港、日本武打动漫画书中的经典对白或特定词汇，例如用“折凳”表示最强武器，“未够班”形容能力不足，或是依据某部“经典作品”，利用无厘头、戏仿等手段创作出一些搞笑故事或恶作剧行为在网上传播。对于 “正宗的Kuso族”而言，Kuso文化就是在香港动漫、日本ACG等领域之内取材，通过带有距离感的文字、语法去创作一种特定的恶搞、爆笑作品。 Kuso早期的形式只限于文字，而随着越来越多的人接受这种网络“恶搞”，Kuso之风迅速蔓延扩展开，像我们几乎每天都可能收到的那种搞笑短信就可以说是一种Kuso文化的外延派生品。 Kuso文化也越来越被那些以青少年为消费群体的商家所关注。像PCHOME网站，在开辟了“就是爱搞怪”贴图区后，最近还举办了“搞怪贴图大赛”；而可口可乐也举办了搞笑歌舞比赛这样的Kuso推广活动。 为什么去Kuso Kuso是二十岁上下的这一代人，用自己的文化方式，颠覆和愚弄老一辈的思想。现代社会给了年轻人太多的拘束与规范，年轻一代所受的无形压力比从前大，意志力却远没有过往几代人强。诸多压力在年轻一代的心头潜藏下来，势必会迫使他们找到一种最适合自己并且廉价、便捷的发泄方式。这就形成了Kuso文化，并且在此基础上，Kuso也成为一种标扬“个性”，吸引外界注意的简单而行之有效的手段。
5，也谈时尚和个性 演讲
时尚和个性当前,哈韩哈同潮流正在席卷中国，不少青少年朋友都很推崇日韩的物品衣饰把自己打扮成韩剧中男女角的样子，觉得自己这样做很有个性，因为时尚。而我要说，时尚不等于个性，二者没有任何关系。个性是自己所独有的智慧及良好的办事能力，是不随波逐流，有主见，有自己思想能力的性格，而去模仿日、韩的东西，怎么能叫有个性呢？这分明就是缺乏主见，盲目跟随潮流的一种表现，而且，在这种潮流下，我们中国风的物品，衣饰，受一以了强烈的打击，我们本应该发扬自己的发族风格，使我们“中国风”名扬世界，可偏偏去家学人家韩国人，日本人，这不仅仅是丢掉了个性的问题，它所涉及到的足以让人沉思。什么是个性？可能不用多说，个性会有好处吗？这个也不用过多解释，我只讲一个例子，有一具地方发现了金矿，里面埋有许多上乘的黄金，可是通向这个金矿的唯一一条路被一条大河挡住了，人拉只能依靠简陋的渡河工具去采黄金，而且每次采的数量都不多，这时有个人，他并没有想看去采黄金，而是在这条大河上建起了自己的营运，很多人都说他傻，可是不到一年，这个人便大发了横财，有人问他成功的密诀，他说“因为前面有金子啊？即使把他们宰的只剩一条短裤他们也心甘情愿！”看看吧！正是他这一独具个性的想法，自己带来了一条财路，使自己在事业上获得了个大的成功，不少科学家，企业家都是大胆抛弃前人的经验和当前的盛行主义，另辟奚径，最后取得成功的！但是，盲目追求个性而拒绝主流的做法是不对的，因为主流不等式逻辑于时尚，我们中国有的电脑业骄傲——王安博士，在获得巨大的成功的前提下，坚持使用并生产老设备，坚决不与其它系统兼容，最后导致辞了破产，这不是在追求个性，也不是在拒绝时尚，而是没有看清社会的变化，世界的进步，我们应该顺应时代的潮流，环境的变化而作出适当的调整，否则盲目的“逆流而上”这会失败。追求时尚，不一定是有个性，但张扬自己的个性，不定不会完全的去追求时尚。
6，面对国际前沿时尚哪里才是贵阳的时尚聚集地
喷水池景天城（合群路口）这里不行，合群路口诶你想什么，乱不说还没有档次！景天成以前是酒吧楼，虽然现在被拆蛮多了，但是看起来不怎么高端。PASS喷水池贵阳饭店（喷水池肯德基楼上）喷水池的确是个好地带，贵阳最繁华的地方，而且那个地方有个南国花锦撑着，首先档次就有了。我记得KFC楼上以前是IPOD,NIKE,CONVERSE还有卡酷那些个的专卖店，感觉蛮冷清。既然是国际大师MR.LEE（莫不成这位是LEE的DESIGNER?!），跟卡酷还有季季红火锅摆在一起是什么。。。PASS还有恒丰步行街（大西门）个人觉得这里还是很冷清，虽然是市西路隔壁，虽然有BREADTALK，虽然有必胜客有仙踪林。。。。但是还是冷清。。。。依据是自己每次去逛的时候见到的场景，负一楼也是，ADIDAS和KAPPA在楼下开店没人上门。。虽然开了很多有特色的餐馆，但是除了丝之味和好吃不如饺子之外几乎无人问津。这是为毛呢？说实话我也不知道。。。。= =，PASS公园路华亿大厦（公园南路花市旁星力星天地楼上）首先星天地年轻人去的多，消费不像南国高，每次去都有很多人在逛。再，星天地离小十字不远，小十字唉~啧啧，年轻人的基地，一到晚上，整个路上年轻人一坨一坨的。而且这里离市西路不远，市西路是什么，贵阳市人口流动最大的地方。星天地档次不算低，旁边的街道不乱。大厦里面还有味千拉面，寿司，健身馆什么的，这个不错啦~~~另外推荐两处：大南门荔星名店，确实是奢侈消费,少数人可以去的店罢了，GUCCI开在那，整体造型什么的，花费不少吧~旁边有家星力百货，还是可以带来一点人的。南国花锦，CS开在里面火得~你们去把那里比下去！繁华地带的繁华商场，人也比较多，也很有档次。ps：我不是时尚达人囧~也不要什么跟大师见解相符了，大晚上的想认真回答下问题罢了。。。这是俺作为一个贵阳人的感想。。。说了好多贵阳地方的坏处，为了不被广大贵阳人踩死，我。。。匿名。。。。。你好！2、喷水池不用疑问，喷水池附近有国贸、南国花锦，高端品牌较集中的地方——外部环境人流量较大——基础客户群和宣传人群写字楼较多——消费群体我的回答你还满意吗~~
7，什么是
在这个通常被称之为“消费社会”、“后工业社会”或“后现代社会”的文化中，似乎一切特权和区分都被消解了，高雅与通俗、艺术与生活、艺术品与商品、审美与消费，传统的边界断裂了。一种新的“视觉文化”已经崛起。
视觉愉悦和快感体验成为我们日常生活的重要因素。从城市规划到建筑设计，从家居装饰到形象设计，从影视娱乐到广告形象，人为化的视觉环境造就了新的视觉生态。较之于我们的前辈，我们越发地感受和追求视觉的快感，也越发地体验到外观的视觉美化成为主流。
显然，在文化“视觉转向”中，图像性因素彰显出来，甚至凌越于语言之上，获得某种优势或“霸权”。影视对文学的侵蚀就是一例。当越来越多的文学名著被改编成电影和电视剧时，看电影（电视）的诱惑显然超越了文字阅读的乐趣。只要看看电视在当代中国人日常生活中不可取代的作用，便可以理解为何这是一个视觉文化的时代。
当代文化正在变成一种视觉文化，而不是一种印刷文化，而视觉文化在当代文化比重中的增加，实际上瓦解着文化的聚合力。贝尔注意到了电视这种视觉媒介在二战后的迅速崛起，他比较了解印刷媒介和视觉媒介在传播效果上的差别 ：印刷媒介允许读者调节自己的阅读速度，给读者以思考的余地，它强调的是认知性、象征性的内容和抽象思维的方式，因而能引起读者的理解和感情的净化 ;以电影和电视为代表的视觉媒介，则把自己的速度强加给观众，没等观众来得及思考就一闪而过，它强调的是形象内容和情感的震惊，导致的是观众反应的情绪化、戏剧化。
在贝尔看来，视觉媒介创造出来的这种传播效果，不是来自内容而几乎全部来自技巧。视觉媒介就是通过一定的技术手段，如电影的蒙太奇手法或宽屏幕立体声为人们提供感官的刺激，追求直接、冲击、同步、轰动的效应，因而不能使人获得某种超验的天职感、美化感，或一种经过悲剧和痛苦之后的心灵的净化。所以，视觉文化虽比印刷文化更能迎合大众的感官需要，从文化意义上来说却枯竭得更快。
费瑟斯厄依据社会的传统，提出了是谁在视觉转向中起到推波助澜作用的问题。他把布尔迪厄等人关于文化中产阶级和媒介人的理论引入其中，并与当代文化中的雅皮士现象结合起来，从而论证了日常生活美学化的行为主体及其社会角色功能。所谓“新的文化媒介人”，其实就是中产阶级中专事于象征生产和传播的专业人士。“他们从事这样的工作，即提供前面所说的观众象征性商品和服务——营销、广告、公共关系、广播和电视的生产者、设计家、杂志记者、时尚作家，以及各种服务性的人士（社会服务者、婚姻顾问、性治疗师、饮食专家、游戏专家等）。如果我们观察一下这一群人的习性、分类格局和倾向，就会注意到已经把他们称之为新知识分子，这些人将一种学习模式引入生活。 他们为身份、表征、外观、生活风格和对新经验的无穷追求所着迷。”可以说，这就是所谓“新中产阶级”或“新文化媒介人”的真实写照。费瑟斯厄注意到，新中产阶级不同于老式的中产阶级知识分子，他们不再追求一种高雅的文化，而往往以一种有利于自己的方式来模糊两种文化之间的界限，即大众文化和精英文化、先锋派与庸俗艺术、新与旧、怀旧的和未来的等等的区别。他们无所不及，旨在培养一种特殊的趣味。
消费社会的视觉文化
一些社会学家的研究进一步揭示了一个值得注意的现象，那就是“新中产阶级”的消费注意，一方面在创造一种自身的趣味和追求，另一方面又以这种趣味来影响其它社会阶层，因为他们占据了文化生产和流通的有利地位，拥有某种足以影响他人的文化权力。他们的活动场所就是公共领域，通过媒介和形象的广泛传播，他们无形中构成了一种新的文化权力。用洛文塔尔的话来说，他们本质上是一些“消费偶像”。
这里，我们可以毫不夸张地把这些媒介人视为视觉文化的塑造者，或形象的生产者。也正是这样，我们可以把他们和形象与视觉文化问题联系起来。其实，我们只要对当代社会和文化的表层现象稍加留心，便可以清晰地发现这种新的文化人的存在及其作用。他们对社会公众具有深刻影响 ：其影响一方面体现在对标准的形象模式和风格化的生活的设计、规划和提倡，比如，电影明星、歌星、主持人、模特、记者、艺术家、公共形象设计师、广告人等，通过自我形象对公众生活范式和审美趣味的诱惑和塑造 ；另一方面，这些新的文化角色还有一个重要机能，即将日常生活理想化和标准化，进而造就特定的生活模式及其消费者。例如，通过电视、杂志、图片等各种媒介，设计典型的完美家居和室内风格，表征不断变化的服装时尚，描述理想的爱情故事……这些文化人不但是特定的形象产品生产者和传播者，而且是这些产品所代表的生活方式乃至意识形态的塑造者，普通社会公众消费取向和审美趣味的塑造者。他们也许在人口数量上只是一个极小的部分，但其角色功能则不可小觑。
文章TAG：
时尚与传播的问题是什么时尚 传播 的问题
