国风时尚具有什么特点呢，跪求大神水墨画服饰有哪一些特点

1，跪求大神水墨画服饰有哪一些特点

国风，高雅，给人一种高雅高贵的气质，众不同弄

做了一下

跪求大神水墨画服饰有哪一些特点

2，中国风服装有什么特色为什么受到广大女性喜欢

心理年龄28-45岁，核心年龄30-40岁。注重个人穿着体验，注重生活品质，具有较高修养和时尚度，能够接受新鲜元素，而内心又有自我的时尚遵从原则的都市白领、公务员、教师、商界女性工作者等之禾的定价比较高，但是依然很受欢迎，口碑很好，有一群死忠粉。这个品牌首先从设计来说，之禾的老板是东华大学的服装设计老师，属于国内顶尖的大学，设计功底和审美品味毋庸置疑，设计风完全称得上是世界级的精品时尚品牌，既有高定礼服，也有高级成衣系列，在国内属于高端品牌，在世界级奢侈品牌聚居地的法国蒙田大道有专卖店，品牌多次参加国际时装周，很多明星参加活动都穿。相比国内的女装品牌呢，我更喜欢国外的一些品牌设计(不是崇洋媚外啊很多人会以为MO&Co是个国际品牌，但其实它是个国产品牌，而且这个品牌已经成功的在国际上打出自己的名声，MO&Co的整体设计偏向简约大气的时髦感，追求舒适质感与率性气质的保持，）。主要是这几年随着工作的提升接触到的世界变大了，可能眼光也有一点改变吧。国内女装做的比较好，并且有一定市场份额的品牌，都偏向于成熟风格的女装，一方面是因为从90年代就开始做的品牌，多年的品牌积淀，无论是设计还是面料都非常符合品牌的定位，特别是版型。如果一定要推荐国内的女装品牌，我会于职场女性来说，选到合适自己的职场女性服装是非常重要的，甚至能够在一定程度上帮助职场女性的工作正常进行。随着现代女装的不断发展，一些国产的职场女性服装品牌也慢慢走进人们。

中国风服装有什么特色为什么受到广大女性喜欢

3，古典装修风格有什么特点啊有哪些具体细节体现呢

　　经过改良的古典主义风格。欧洲文化丰富的艺术底蕴，开放、创新的设计思想及其尊贵的姿容，一直以来颇受众人喜爱与追求。新古典风格从简单到繁杂、从整体到局部，精雕细琢，镶花刻金都给人一丝不苟的印象。一方面保留了材质、色彩的大致风格，仍然可以很强烈地感受传统的历史痕迹与浑厚的文化底蕴，同时又摒弃了过于复杂的肌理和装饰，简化了线条。　　风格特点　　1、“形散神聚”是新古典的主要特点。在注重装饰效果的同时，用现代的手法和材质还原古典气质，新古典具备了古典与现代的双重审美效果，完美的结合也让人们在享受物质文明的同时得到了精神上的慰藉。　　2、讲求风格，在造型设计的不是仿古，也不是复古而是追求神似。　　3、用简化的手法、现代的材料和加工技术去追求传统式样的大致轮廓特点。　　4、注重装饰效果，用室内陈设品来增强历史文脉特色，往往会照搬古典设施、家具及陈设品来烘托室内环境气氛。　　5、白色、金色、黄色、暗红色是欧式风格中常见的主色调，少量白色糅合，使色彩看起来明亮。　　6、墙纸是新古典主义装饰风格中重要的装饰材料，金银漆、亮粉、金属质感材质的全新引入，为墙纸对空间的装饰提供了更广的发挥空间。新古典装修风格的壁纸具有经典却更简约的图案、复古却又时尚的色彩，　　既包含了古典风格的文化底蕴也体现了现代流行的时尚元素，是复古与潮流的完美融合。

古典装修风格有什么特点啊有哪些具体细节体现呢

4，好像掀起一股国风潮流这样的新国风服饰表达了怎样的文化特征呢

新时代背景下，新国风服饰时尚的文化表达是建立在物质文化与精神文化、传统文化与现代文化、中国文化与世界文化的跨文化情境下的设计创作的。第一、根据文化的定义，文化的广义是指人类在实践过程中所获得的物质、精神的生产能力和创造的物质、精神财富的总和；狭义指精神生产能力和精神产品，包括一切社会意识形式：自然科学、技术科学、社会意识形态等；有时又擘指教育、科学、文学、艺术、卫生、体育等方面的知识与设施。其实，服饰本身就是物质文化与精神文化的产物：新国风服饰时尚设计，是从不同层面的中国文化主题中淬炼和提取，它的设计中既有器物层面的服饰物质构成的应用，也包含有制度层面或精神层面的形神兼备式的写意表达，是以最性符号和隐形内涵并举的形式构建的新国风时尚。第二、根据文化的特质，其文化本身的动态性使得当代新国风服饰设计的创作背景是建立在传统文化与现代文化的整体场域之中的。从传统文化角度进行素材整合使得作品具备审美距离，引人入胜；而新国风时尚，其中的要点还包括时尚与潮流，是基于当下新时代的审美。以现代文化和生活作为灵感，作品往往引发热点。第三、根据文化的体系。当代新国风服饰时尚应该被置于一个更加广阔的文化视野巾，它是建立在中国文化与世界文化的熏陶下的：首先，新时代的中同本身就处于文化交融的跨文化情境之中。这些时尚创作者们是生活在中国文化与异域文化、世界文化的多元文化背景下的，他们早已不自觉地受到众多设计思潮或设计体系的影响。其次，从选取主题的角度来说，当代新国风服饰时尚是在多元的社会价值观下，展现中国多民族特性和多样的文化特性的文化表达。

5，新古典家居有哪些特点

您好，特点如下：特点一：高档酒店家具家庭化采用。新古典主义家具作为一个历史久远、不断有新特色的充满活力的流派，从新古典主义家具图片可以发现在当代家具历史中的一个显著的变化就是：新古典主义家具设计中有“高档酒店家具家庭化采用”的概念。兰格拉德、米兰等时尚之都，奢华的高档酒店和私人会所已成为新的高端聚会场所，而拥有典雅、端庄气质的新古典主义家具，实现了“高档酒店家具家庭化采用”。特点二：自由奔放，不拘一格。在漫长的家具历史中可以看出新古典主义家具设计师求新求变的过程中应运而生。欧洲伟大的设计师将古典与个人的独特风格和现代精神结合起来，使传统古典家具呈现出丰富多彩的面貌，既有意大利新古典主义风格激情浪漫、又有西班牙新古典主义风格摩登豪华、成就了欧式新古典主义家具的风格。特点三：新古典主义产生于18世纪50年代，当时的设计师们打破传统的古典框架，融入简单的现代主义色调，突出浓重的现代风格，简约而充满激情，清新而不失厚重。追求法兰西式的精致特点，又充满实用性的功能，新古典家具的特点让我们感受到强烈的古欧洲的历史痕迹与浓厚的文化底蕴。华美的古典气息以厚重的感情和大胆的革新精神将高雅与精巧的现代手法融为一体。特点四：去繁留简，时尚婉约。新古典主义家具抛弃了过于复杂的肌理和装饰特点，极力的简化了线条。从新古典主义家具图片上可以看出虽有古典的曲线和曲面，但少了传统古典的雕花特色，同时又多用现代家具的直线条。白色、咖啡色、绛红色是欧式风格中常见的主色调，再加上现代主义的少量白色基调糅合起来，使色彩看起来明亮、大方，使整个空间给人以开放、宽容的非凡气度。

欧式古典风格空间上追求连续性，追求形体的变化和层次感。室内外色彩鲜艳，光影变化丰富；室内多用带有图案的壁纸、地毯、窗帘、床罩及帐幔以及古典式装饰画或物件；为体现华丽的风格，家具、门、窗多漆成白色，家具、画框的线条部位饰以金线、金边。欧式古典风格追求华丽、高雅，典雅中透着高贵，深沉里显露豪华，具有很强的文化韵味和历史内涵。

6，小伙用中国风巧克力征服世界中国风的特点是什么

小伙儿用中国风巧克力征服世界由此可见，虽然巧克力不属于我们中国，但是中国风的传统一直能够延续到所有的一些传统的文化当中。这些年中国风早就被广泛地应用于流行的文化领域当中，比如说音乐方面，服饰方面，电影方面，广告方面现在已经延续到了我们文化饮食方面，这位小伙儿用中国风的巧克力征服全世界，就由此可以看得出来，中国的文化其实还是领先的。而且一直以来，中国风就是一种非常强大的一种文化元素。所谓中国风，就是中国风格是中国流行的风尚，而是建立在中国传统文化的基础上，蕴含大量中国元素，并适应全球流行趋势的艺术形式或者是生活方式。中国风在歌曲中加入中国古代一些典故就是创作背景，用现代的音乐唱出古典的味道，唱法多样，叫做中国风。而且整个歌曲的曲风偏向传统的东方，演奏，加入一些东方的乐器就是另一种中国风的感觉。早在17世纪末至18世纪末的时候，就已经有了中国热。在这段时间里面，欧洲对于中国的许多方面是十分追捧的，对于中国风的狂热追逐，是当时欧洲社会的普遍时尚。其实我们每一个人的心里都有一个中国风，说起中国风文们，很多的人脑子里想到的根本就不一样，有的人想到的一些传统的古典乐器，比如说古筝，二胡，琵琶，还有笛。而有的人想起中国风，想到的是我们平时所说的一些传统的民间风俗，或者一些舞蹈文化元素。对于我们大部分人来讲，提起中国风想法完全不一样，但我们每一个人的心里都有中国风，他给人一种感受。听到传统的中国乐曲，就会联想到中国特色，中国元素，中国味道这些东西深深地打动着我们，我们热爱并且喜欢着喜欢着一首首的间距，黄梅戏喜欢着一个又一个丰富的乐器。所以这位小伙儿能够用中国风的巧克力征服全世界。由此可见，中国风的古典文化已经传播到我们世界上的任何一个角落里，对于我们大部分的中国人而言，这也是一种非常值得骄傲的个人魅力。作为中国人，其实对于中国风的理解还是非常多的，尤其是在自己的认知范围之内。其实中国风代表的还是更多的一些元素。

7，新古典风格有哪些特点

新古典主义的设计风格其实是经过改良的古典主义风格。欧洲文化丰富的艺术底蕴，开放、创新的设计思想及其尊贵的姿容，一直以来颇受众人喜爱与追求。新古典风格从简单到繁杂、从整体到局部，精雕细琢，镶花刻金都给人一丝不苟的印象。一方面保留了材质、色彩的大致风格，仍然可以很强烈地感受传统的历史痕迹与浑厚的文化底蕴，同时又摒弃了过于复杂的肌理和装饰，简化了线条。

8，国风裙的魅力不仅因为复古更因为国粹的韵味

很多女生都会喜欢旗袍，毕竟旗袍有着一种国粹的韵味，穿起来优雅又彰显着东方女性的魅力，然而在现今这个快节奏的日常生活中，旗袍却有着各种的不方便，慢能让旗袍有着优雅韵味，而快却让旗袍成为了束缚。所以日常穿着上很少人会选择，一个比较孤立，一个是比较麻烦。别以为古风的衣裳漂亮，然而漂亮也是有代价的，有些服饰一个人甚至都无法穿好呢。那喜欢旗袍怎么办呢？这个时候不妨选一件美美的国潮风服饰，有着现代的流行因素还有着复古的韵味。随着服饰的发展，国风也成为了国内的时尚潮流。对于国风服饰来说，可以说融合了古风，潮流，还有东方美女自身的特点需求，所以说，国风有时候更为适合我们国内的审美需求。国风的服饰很多区别在于衣扣的设计，看看古代中外服饰的对比就知道，国内古代的服饰，在衣扣上的设计都十分本地化，有着浓浓的中国历史文化，这样的设计有着一种浓厚的历史底蕴。所以在选择的时候不妨试试一些特色盘扣的连衣裙，这样的服饰往往很容易就有着国风的味道，相对于旗袍减少了一些open属性，增加了一些古风的保守，同样有着突显身材的特性，更为有着一种禁欲美感。现在国风衣服上的盘扣更多作为一个装饰点缀，对于一些简约的连衣裙来说，穿起来无法避免的一个情况，就是有时候会觉得单调，然而国风类连衣裙，在简约的基础上，增加一丝国风盘扣设计点缀，就能营造出一种，简约的优雅韵味感。除此之外就是一些绣花设计，国风的绣花设计有着一种历史文化的韵味，在好看的同时有着一种复古的文化意义呢。服饰上的刺绣可以说是国风服饰的一个重要标注，这可以说是传统工艺的一种传承。看多了国外的珠光宝气，回顾一下国风的文化历史，展现出一种别样的风味。现在很多国风的连衣裙都融合了一些刺绣的元素，让服饰的整个造型更为雅致有气质。不过在挑选古风裙子的时候要注意一点的是，别要挑选刺绣或者绣花特别多的服饰，因为有时候过多会出现一种凌乱的效果，国风只需要在简约中来一点小小的点缀即可。很多人都会担心国风裙子在搭配的时候，会和潮流饰品相冲，会搭出别扭的感觉。其实这个完全不用担心，国风并不是古风，国风是融合了古风和现代潮流的各种元素，在造型上完全可以做到百搭的效果。而国风对于饰品，像玉镯，发簪这种更为兼容，即使是潮流的包包也不会让人感到突兀的感觉，反而造型更为新颖，更为展现自身的个性。当然了，国风裙本来是以优雅韵味为主题设计，所以在搭配上也不用太过繁杂，只需要简简单单，展现自身的美丽就好。

9，现代新古典风格特点有哪些

一：新古典风格特点中的风格特点1、形散神聚是新古典的主要特点。在注重装饰效果的同时，用现代的手法和材质还原古典气质，新古典具备了古典与现代的双重审美效果，完美的结合也让人们在享受物质文明的同时得到了精神上的慰藉。2、讲求风格，在造型设计的不是仿古，也不是复古而是追求神似。3、用简化的手法、现代的材料和加工技术去追求传统式样的大致轮廓特点。查看更多新古典主义风格装修效果图4、注重装饰效果，用室内陈设品来增强历史文脉特色，往往会照搬古典设施、家具及陈设品来烘托室内环境气氛。5、白色、金色、黄色、暗红色是欧式风格中常见的主色调，少量白色糅合，使色彩看起来明亮。6、墙纸是新古典主义装饰风格中重要的装饰材料，金银漆、亮粉、金属质感材质的全新引入，为墙纸对空间的装饰提供了更广的发挥空间。新古典装修风格的壁纸具有经典却更简约的图案、复古却又时尚的色彩，既包含了古典风格的文化底蕴也体现了现代流行的时尚元素，是复古与潮流的完美融合。查看更多新古典主义风格装修效果图二、新古典风格特点中的装饰特点这时期最喜欢用的木材是胡桃木，其次是桃花心木、椴木和乌木等。以雕刻、镀金、嵌木、镶嵌陶瓷及金属等装饰方法为主?装饰题材有玫瑰、水果、叶形、火炬、竖琴、壶、希腊的柱头、狮身人面像、罗马神鹫、戴头盔的战士、环绕N字母的花环、月桂树、花束、丝带、蜜蜂及与战争有关的题材等三、新古典风特点中的风格氛围1、风格特点：新古典主义的设计风格是经过改良的古典主义风格。欧洲文化丰富的艺术底蕴，开放、创新的设计思想2、家居特征：所有的家具式样精炼、简朴，雅致；作工讲究，装饰文雅。曲线少，平直表面多，显得更加轻盈优美。3、配饰特征：以雕刻，镀金，嵌木，镶嵌陶瓷及金属等装饰方法为主，装饰题材有玫瑰、水果、叶形、火炬查看更多新古典主义风格装修效果图新古典风格特点就是新古典风格打破传统的古典框架，将繁复的装饰凝练为含蓄雅致，古典中注入简洁现代的设计，使家居装饰更有灵性的重要表现。白、金、银、黄、暗红是新古典风格中常见的主色调，窗帘面料以纯棉、麻质等自然舒适的面料为主，花型讲究韵律，弧线、螺旋形状的花型较常出现，力求在线条的变化中充分展现古典与现代结合的精髓之美。

10，新国风这么火普通人想要穿得优雅高级可以用哪几个搭配技巧

在着装方面，女性将主要与风格搭配，有些人喜欢日本风格的简约，有些人喜欢韩国风格的气质，还有欧美风格的诱惑，每个国家都有自己的代表性着装风格，可以诠释不同的美，我们的国家也有相应的风格，但很多人会”中国风”限于，我觉得只有旗袍，旗袍对身体有很高的要求，事实上，它现在很流行，”新国风”，不仅有旗袍，还有许多改良版的衣服，汉服、旗袍等代表中国形象的服装融入现代时尚元素，裁剪和版本已经改变，这不是很难控制，对身体也不会有很严格的要求。技巧1：整合时尚元素，不自夸，更现代，新国风它是在民族风格的基础上，结合现代时尚而改进的，对于女性来说，她们想新国风穿着日常感觉的最佳方式是融入现代时尚元素，贴近日常搭配，具有一定的修饰效果，展现文化底蕴，带有泡泡袖设计的民族风格项目，如今，许多旗袍都得到了改进，某种设计会增加时尚感，比我们所知道的传统旗袍更具高贵气质，此外，泡泡袖的设计融合了更流行的复古风格，不会破坏旗袍的味道，并且可以很好地修饰身体，同时，它结合了现代时尚元素，变得更加持久。技能2：新国风长度要控制好,，新国风大部分搭配以裙子为主，尤其是旗袍，改良后的旗袍有很现代的味道，对女性身材没有过多的要求，但旗袍的长度必须有所选择，许多姐妹可能喜欢短旗袍，但不能短于大腿根部，否则会有风和灰尘的感觉，如果身高条件允许，旗袍可以选择一件长款，分体式设计，既能体现身材的优点，又不显得过于华丽，也许是为了小个子这不合适，在选择短旗袍时，建议您将其与靴子搭配，或者长度可以达到膝盖以下约三厘米，轻松舒适，没有任何压力。技巧3：腰线采用配件制作，更具现代感，我相信很多姐妹都看到，传统的旗袍有一个收腰的设计，每个设计都很精确，但不是每个人都有一个完美的身材，所以改进后的旗袍在腰部有一个宽松合适的设计，但很容易显得邋遢，为了展示现代旗袍的美丽与时尚的结合，最好选择腰带作为重点，同时选择腰线，将传统旗袍与腰带相结合，具有一定的松紧度，外观高档，具有联动感，把两件不同款式的衣服穿在一起一点也不耽搁，更时尚、更漂亮，现在，旗袍有很多款式，外套采用独特的腰带设计，更能体现出良好的身材。技巧4：化繁为简，不积累元素，改进后提高质量新国风单一的产品没有抛弃原有的品味，保留了一些经典的设计元素，然后结合现代时尚元素对身体和整体风格进行修改，既没有失去传统，又与现代时尚相关，然而，在选择款式时，我们应该注意整个身体的颜色或时尚元素，我们不能积累超过两个，否则会有点马虎，失去原本属于民族风格的优雅和氛围，这款黑色泡泡袖旗袍非常简单，它有气泡套设计，其他部分采用传统设计，印刷色彩鲜艳，元素不多，它属于从复杂中简化，它简单地融入了时尚元素，更先进。

11，求春是春天的春的赏析知道的人告诉我谢谢

春是春天的春》春是春节的春。小孩子像一堆红萝卜四处滚动，他们兜里多了钱，还有鞭炮，眼睛东张西望。柴禾垛的积雪把孩子脸蛋映衬得鲜红。春节驾到，它被厨房大团的蒸汽蒸出来，天生富足。人集体换上同样的表情：憧憬的、采购的、赴约的、疲倦的，打底是豪迈的表情，即春节的表情。一只小白狗往车轮撒尿做记号，一会儿车开了，上哪儿找这个记号呢？春节把小狗乐糊涂了。春节是家家召开的总结表彰大会、烹饪大会、时装发布会、项目规划会，参与人士为全体国民。春是春雪的春。正月的雪，是天送给地的一笔厚礼。若半尺厚，春小麦就有了一床暄暖的厚被。雪沃大地，黑龙江省进入童话，吉林省进入版画，辽宁的雪呆不上几天就化，气温高。春雪飘落，带着伞翼，旋转而下，把枯草包裹晶莹。屋顶的雪借阳光变为参差耀眼的檐冰，一边淌水，一边延伸。春是春分的春。每年3月21日前后，太阳抵达黄经零度，昼夜均，寒暑平，阴阳相半。这天正午，在太阳的脚步落下那一刻，被天文学视为北半球春季的开始。保定农谚唱：春分麦起身，一刻值千金。春是春水的春。庾信《燕歌行》：“洛阳游丝百丈连，黄河春冰千片穿”。春冰薄如蝉翼，捡一片放在手心，透出鲜红的掌纹，与玻璃一般。俄尔缩为水。春水浩荡，越岭翻山。旧日的东北土匪，此际出山拆冰。桃花水下来，冰块拥塞河道，影响木排运输。商人请胡子（匪）拆冰，匪们喝过酒，上冰，撑木杆左支右绌，轰隆一声，冰泄河通。胡子或永久失踪，或从哪个地方爬上岸，挣的是舍命钱。大部分江河，冰化水，如鱼下锅，酥了，碎了。我的感觉，冰在春夜比白昼化得快。春水流桃花，落红搭上了薄冰的小舟。想起黎锦晖那首《桃花江》：“有人说，说什么？桃花江是美人窝。桃花千万朵，不如美人多。” 春是春草的春。柳枝在河面练习书法，字被波纹抹掉。不觉间，地上浮现密密麻麻的字，连成片是草书，它们是春草。草是春天的信函，连篇累牍，蘸着绿色的墨汁，写到天涯海角。有人说，画兰须备书法功底，苛求于“笔”，“墨”则次之。而草的象形书法，撇捺通脱，开张奔放，是米芾的行草。这些草书，叫“大地回春帖”，被大地当衣裳披在身上，向夏天走去。春是春耕的春。祭土神的春社过了，“桑柘影斜春社散，家家扶得醉人归”。春牛登场，地表阳升。农人扶犁挥鞭，头顶有燕子飞掠。庄稼人开始忙了，把粮食从地里忙进仓里，春耕是头一天。春是春天的春。唐代称酒为春，“软脚春”、“垆头春”等。曲艺界称相声为春，“宁送一锭金，不教一口春”。诗经里，思慕异性是春，“有女怀春”。在大自然看来，只有春天才是春。杜甫《腊月》诗：“侵陵雪色还萱草，漏泄春光有柳条”。春天所以为春，是万物皆萌，四季轮回的新一轮又开始了。春天所以叫天，是天的心情很好，江河风雨，温润和顺，柳絮乱飞也没惹老天爷生气。春天里，管弦乐队应该去田野里演奏。鲍罗丁《在中亚细亚草原上》或者德沃夏克《斯拉夫舞曲》，均广大深厚，田野吐出带甜味的呼吸。在春天，大地的胸膛潮湿澎湃，让生长的生长，让冬眠的醒来，让花朵在坚硬的枝头站成一排排蝴蝶，让孩子在乡村的学堂里朗读。教员（温柔）：春…… 孩子（倔犟）：春！教员（端正）：春天的春…… 孩子（强烈）：春天的春！喊声太大了，屋檐的小鸟惊飞，风从树林跑过来，看这里到底发生了什么事。

14．根据诗歌的特点判断。“尽日寻春不见春，芒鞋踏遍陇头云”与文中的哪句出于同一首诗，简要说明理由。(2分)15．(1)文中江南的春天和北方的春天各有哪些特点?(2分)(2)作者将二者对比有何用意?(2分)16．简要分析文中画线句子的表达效果。(3分)此时此刻，若是去爱，一定是炽热生死的爱；若是去恨，一定是刻骨的恨。若是去追求，去拼搏，去干一番事业，你会从你的身体里，获得超能量的“爆破力”。这种“神来之力”就是人类的春天效应。17.(1)文章在结构上是怎样将描述自然和表达哲理结合起来的?(2分)(2)你从中得到了怎样的写作启示?(2分)【参考答案】14.“归来笑拈梅花嗅，春在枝头已十分”。诗句前为“寻春不见春”，后为归来蓦然发现春已藏于枝头，意义连贯；韵脚为“春、云、分”。15．(1)江南的春天更典型，在四季的变换中有明显的过渡，有着缠绵、撩人的特点；北方的春天在一年四季中过渡不明显，不典型，时间太短促，匆匆而过。(2)意在突出北方春天的短促。16．用了排比的修辞手法，表现出春天的“神来之力”，强烈地表达了作者“惜春”的感情。17．(1)作者通过比较表现了自然春天的特点后，引出“人类的春天效应”，劝人惜春；进而由“人的一生，何尝不如此呢”开始，从春之人类转向人的青春，表达了“青春不会久驻，要珍惜青春”的主题。(2)示例：①要细心观察自然和生活，思考有深度。②要善于联想和想像。③表达要有逻辑。

12，国风文化的特点

现在的一些社会流行元素在偏向古风，在街上经常可以看到的是一些改良版的汉服，这些也是带有古风的元素的，与古风相对的是国风，两者同样都是代表着中国的特色的元素，在表达的形式上和各自特色的表现方式上也是有着很大的区别的。因此想要说古风和国风的区别，我们先要明白各自的含义，再来分门别类的看待。?　　要想明白“古风”和“国风”的区别是什么这一问题，须先弄清何谓“古风”，何谓“国风”。　　什么是“古风”呢?　　“古风”就是古体诗。它是自汉代以来，继《诗经》《楚辞》以后，逐渐形成的一种诗体，是当时文人写的诗。简称古诗或古风。　　狭义的诗，大致可分为两类，即古体诗和今体诗，而古风体诗，又可再分为四言、五言(五古)、七言(七古)、杂言(长短句)。　　下面谈一谈五言古诗。　　一般而言，被认为最早的五言诗，是《古诗十九首》和汉李陵、苏武的诗。而《古诗十九首》非一人一时之作，歌咏的多是人生无常、离情别恨、知音难觅等情怀;也有刺谕臣邪、喟惜贤人的怅吟。所咏几乎是人人心中有，人人口中无的心灵隐曲。它自然达意，委婉纾怀，合于“温柔敦厚”的诗教，称于钟嵘所谓之“可谓几乎一字千金”的美评。　　什么是“国风”呢?国风是《诗经》里的概念。我们知道，《诗经》是我国古代的第一部诗歌总集，其产生的年代上自西周初年(约前1100年)，下迄春秋中叶(约前700年)，是儒学经典之一，也是中国优秀传统文化的核心经典之一。《诗经》有六义，曰风、雅、颂、赋、比、兴，而“风”(国风)就是十五国风，共收录诗歌106首，为民间歌谣，咏里巷市井男女爱情，歌各诸侯国方域之风土民俗。　　弄清了何谓“古风”、“国风”，二者有何区别呢?笔者再作些浅释。　　首先说“古风”“国风”二者的概念不一样。“古风”是一个诗体概念。古风体是依照古代的诗体来写的，乐府产生于汉代，本来是配乐而歌的，所以称为“乐府”或“乐府诗”。这种乐府诗称为“曲”、“辞”、“歌”、“行”等，只是到了后来(概自有唐以降)，这种配乐而歌的古风体，随着乐谱的佚失，只能依诗依节而吟了。而“国风”诗，它是就《诗经》里的诗歌内容而归类合辑的。这是二者的主要区别之一。　　其二，“国风”里的内容，记录和表现的是西周初至春秋中叶的民间风歌;而古风体诗歌，是继《诗经》《楚辞》后，逐渐形成的一种文人诗体。它记录和表现的是汉初以降的文人情怀。　　其三，“国风”里的诗歌，大多是四言体，且配乐歌唱(因此也呼作“歌诗”);“古风”，大多为五言、七言或杂言，以至后来只是按节而吟。　　以上所述，为“古风”、“国风”之区别。　　二者还有一个区别是风格不同，表现形式不同。古风，是具有古代风格，相当于国风来说，其更内敛、含蓄。而国风，具有现代的中国元素，是带有时尚感的、有流行趋势在内的。换句话说，国风更具包容性，是汲取了古风的营养，加入了有中国特色的一种流行风格，比如：改良版的汉服，具有中国风的歌曲等。　　改良版的汉服，是具有现代时尚的，又是具有古代风格的，带有时尚潮流的有独特个性的衣服，具有浓浓的复古的民族风;中国风的歌曲，音调婉转，曲风是传统的东方乐器演奏，歌词具有中国文化内涵，使用新派唱法，以怀旧的中国背景所烘托，但同时又具有现代节奏的歌曲。如周杰伦和李玉刚为代表的国风歌曲

13，椅子什么时候发明的

春秋

桌子发明之后吧

懒人发明的

椅子的起源　　　　椅子是一种有靠背、有的还有扶手的坐具。古代席地而坐，原没有椅子，“椅”本是木名。《诗经》有“其桐其椅”，“椅”即“梓”，是一种树木的名称。据文籍记载，椅子的名称始见于唐代，而椅子的形象则要上溯到汉魏时传入北方的胡床。敦煌285窟壁画就有两人分坐在椅子上的图像；257窟壁画中有坐方凳和交叉腿长凳的妇女；龙门莲花洞石雕中有坐圆凳妇女。这些图像生动地再现了南北朝时期椅、凳在仕宦贵族家庭中的使用情况。尽管当时的坐具已具备了椅子、凳子的形状，但因其时没有椅、凳的称谓，人们还习惯称之为“胡床”，在寺庙内，常用于坐禅，故又称禅床。唐代以后，椅子的使用逐渐增多，椅子的名称也被广泛使用，才从床的品类中分离出来。因此，论及椅、凳的起源，必须从汉魏时的胡床谈起。　　椅始源于魏晋和隋朝,初名为胡床或马扎,直至唐明宗时期开始形成有靠背的椅子,到宋代出现交椅,是至高无上权力的象征,成语正襟危坐也是源于历代皇帝在交椅上的坐姿。　　宋。高承《事物纪原》引《风俗通》称：“汉灵帝好胡服，景师作胡床，此盖其始也，今交椅是也”。《后汉书。五行志一》：“汉灵帝好胡服、胡帐、胡床、胡坐、胡饭……，京都贵戚皆竟为之。”这两段记载可证，我国古代椅子的出现当在汉灵帝时期（168-189年）。　　胡床在魏晋南北朝至隋唐时期使用较广，有钱、有势人家不仅居室必备，就是出行时还要由侍从扛着胡床跟随左右以备临时休息之用。胡床在当时家具品类中是等级较高的品种，通常只有家中男主人或贵客才有资格享用。在方人雅士中还多有褒词及生动描述。如南朝梁庾肩吾《咏胡床诗》曰：　　传名乃外域，入用信中京。　　足欹形已正，文斜体自平。　　临堂对远客，命旅誓出征。　　何如淄馆下，淹流奉盛明。　　胡床因其形态特点又有“交床”和“绳床”之称。隋朝称“交床”，是因为隋高祖意在忌“胡”字，器物涉“胡”字者，咸令改之。宋。陶《清异录》云：“胡床施转关以交足，穿绷带以容坐，转缩须臾，重不数斤。相传明皇行幸频多，从臣扈驾，欲息无以寄身，遂创意如此，当时称逍遥坐”。胡床开始并无靠背，形如今天所见的马扎儿。唐代始有靠背。这种逍遥坐很可能就是带靠背的胡床。胡床最早出现于汉代，比唐明皇早几百年，要说为唐明皇创意显然不妥。所以这里所说的创意，应指增加了靠背。胡床在唐宋时期盛行，宋代尤甚，不过宋时称胡床者渐少，而称其为交椅的逐渐增多了。　　带靠背的胡床始自唐明皇，还可以从唐代《济渎庙北海坛祭器杂物铭。碑阴》的记载中得到印证，文中记有：“绳床十，内四椅子”。从这段记载可知在唐代贞元元年已有了椅子的名称。这里所说的“绳床十，内四椅子”是指在十件绳床中有四件是可以倚靠的椅子，显然是为了与另外六件无靠背绳床相区别。可见，椅子的名称虽已出现，在日常生活中可是常见家具，但它还未完全从床概念中分离出来。在唐代的典籍中，把椅子称为床的仍很普遍。唐代著名诗人杜甫在《少年行。七绝》中写道：　　马上谁家白面郎，临街下马坐人床。　　不通姓名粗豪甚，指点银瓶索酒尝。　　这里所说的床，虽反映不出是否为带靠背的椅子，但可以肯定决不会是睡眠用的卧具。　　“椅”，也作“倚”。起源较早，但不是指供人坐的椅子。其原为一种树木的名称，又名“山桐子”、“水冬瓜”，木材可做家具。　　唐代以前的“椅”字还有一种解释，作“车旁”讲，即车的围栏。其作用是人乘车时有所依靠。后来的椅子，其形式是在四足支撑的平台上安装围栏，其制当是受车旁围栏的启发，并沿用其名而称这种坐具为“椅子”了。从现存资料看，唐代已有相当讲究的椅子了。如郎余令《历代帝王像》中唐太宗所坐的椅子为四直腿，束腰，上侧安托角牙，棱角处起线。这种装饰在明清时期称为“混面双边线”。坐面上在后部立四柱，中间两柱稍高，上装弧形横梁，两端长出部分雕成龙头，扶手由后中柱通过边柱向前兜转搭在前立柱上。扶手与坐面中间空当嵌圈口花牙。扶手尽端亦雕成龙头，与后背搭脑融为一体。坐面附软垫、衬背。这在当时应是十分精制的椅子了。唐代卢楞枷《六尊者像》中描绘的椅子更具代表性，它用四支铃杵代替四足，两侧有横枨连接，扶手前柱和椅边柱圆雕莲花，扶手和搭脑上拱，两端上翘并装饰莲花，莲花下垂串珠流苏，整体造型庄重华贵。镶金坠玉的家具在当时寺院中体现了高僧的尊贵与神圣。　　五代至宋，高型坐具空前普及，椅子的形式也多起来，出现靠背椅、扶手椅、圈椅等。同时根据尊卑等级的不同，椅子的形制、质料和功能也有所区别。　　五代至两宋时期的家具大体保留着唐代遗风，只是高型家具较前更加普及了。　　高型家具的使用在民间形成时尚，居家必备高型桌椅，这从当时的绘画中可见一斑。如宋代张择端《清明上河图》中的市肆小店，无不陈放各式高型家具。宋代《会昌九老图》中描绘的圈椅也是前代没有品种。在近年发掘的宋代墓葬中还有以石、陶制作的家具模型或在墓室墙壁用砖砌成或雕成各式家具，其中表现墓主夫妇对坐在椅子上的场面最为普遍。如河南方城出土的石椅残件、河北井径县柿庄七号宋墓墓室砖雕桌椅、柿庄二号墓墓室壁画《对坐图》中的桌椅、洛阳涧西宋墓墓室的砖雕家具等。这说明椅子等高型坐具不仅在人们日常生活中普遍使用，还被人微言轻殉葬用器。　　宋代流行一种交椅，等级高于其它椅子，稍有身份的家庭都置备交椅，供主人和贵客使用。

14，国风可以有多美

在国运昌盛的当下，文化输出在各行各业都在发生。在时尚圈中，也有众多设计师在默默努力着，让世人看到中国风究竟有多美。“中国风”大家常常都能听到，从周董的歌曲到服饰风格，中国风已然成为备受追捧的时尚。今天要聊的就是凭“刺绣”闯进纽约时装周的一位东北小伙，他利用绝妙的中国风服饰设计，惊艳了全世界。中国风代表着我国悠久的文化，在服饰中彰显，格外考验设计师的能力。国外大牌每到春节出的“中国风”限定款，就能看到他们对我国文化的理解偏差。而这位90后设计师张彦，却利用“刺绣”巧妙的展现了我国文化、服饰传统的精妙之处。这位来自沈阳的男孩，从小就有做时装设计师的梦想。从14岁学美术、自学设计，22岁大学毕业开始接触刺绣与传统服饰，24岁受邀参加纽约时装周作品大受赞誉。张彦的设计将韵味与现代时尚结合，再融入传统的刺绣技艺，有国风的底蕴又不落俗套。做到如今在纽约时装周大放异彩，他用了整整10年。“中国风”到底美在哪里？1、独特的东方古典元素请点击输入图片描述要说中国风最美的地方，一定是独特的东方元素。像大家最熟知的水墨画中的映像，山水花鸟都是国风雅致意境的代表。在张彦的设计中，这些元素被巧妙的用在刺绣中，古典与优雅兼顾。这样的东方韵味与西方设计相比十分独特。2、一针一线的精心雕琢时尚一直是在西方的审美语境下来评判，国外品牌的高定服饰，手工工艺也一直是亮点。而张彦的传统刺绣，就是代表我国手工技艺的最好方式。我国有多种刺绣风格都历史悠久，一针一线精心雕琢出的国风元素栩栩如生，这也是国风+刺绣所独有的美感。3、婉约优雅的文化底蕴请点击输入图片描述国风服饰另一个让人眼前一亮的部分，就是流畅不拘小节的剪裁。没有西方立体剪裁、精确合身、一定要穿出曲线的设计语言，垂坠宽松的线条感不仅展现着洒脱悠然的态度，舒适度也更胜一筹。这一点也能在张彦的设计中看到，结合亮现代感的廓形时髦不失韵味。很多人觉得T台上的时尚并不日常，其实了解张彦的设计，正是学习如何穿国风服饰更加高级、优雅的最好方式。喜欢国风服饰，不妨借鉴。如何穿“中国风”精致不浮夸？1、小面积+融入现代元素请点击输入图片描述很多国风其实是“伪国风”，简单的堆积古典元素，老气又土味。把国风图案用在精致的刺绣工艺上，远比大面积夸张印花好看的多。图中就是张彦的一组设计，结合现代元素并缩小刺绣的面积，简单的在腰身处装点显瘦又素雅。2、配色清雅更高级请点击输入图片描述配色也是穿好国风的一大亮点，少穿大红大绿的明艳配色，清雅的国风淡彩更加提气质、显高级。无论什么年纪，这样的配色都能提亮肤色，时尚度用剪裁和刺绣、印花一类的小细节装点就好。张彦的设计哪怕没有大面积刺绣，单纯的剪裁和配色就很有东方韵味。请点击输入图片描述这样的配色还可以更沉稳、典雅，图中这类暗花就是其一，不喜欢清雅的浅淡色，也很值得尝试。3、不过分紧绷拘谨的剪裁请点击输入图片描述虽然国风服饰有旗袍这样的修身款，但一定伴随着下开叉这样的利落感，这就是东方韵味中略带潇洒的神韵。所以想穿出正宗的国风韵味，会利用垂坠感、线条感、宽松感很重要。图中的三组造型都是如此，没有浑身紧绷用力过猛的感觉，恰到好处的展示曲线，更加优雅。中国风的美更多在于文化底蕴，张彦用刺绣和剪裁的精妙展现得十分精准。他的设计让世界知道中国风到底可以多美，也让我们自己对国风审美有更多的了解、更多的自豪。上面的几点，能让我们在穿搭中避开伪国风的廉价感，快试试吧。中国风究竟有多美，东北小伙凭刺绣闯进纽约时装周，惊艳了全世界。

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