为什么拍时尚大片不能笑，为什么有的人拍照的时候不喜欢笑就算笑也是很僵硬的哪一种

1，为什么有的人拍照的时候不喜欢笑就算笑也是很僵硬的哪一种

应该会不自然。

为什么有的人拍照的时候不喜欢笑就算笑也是很僵硬的哪一种

2，为什么模特走秀不能笑

笑的话会影响衣服的展示，在看时装秀的时候我们主要看的是衣服的款式和特点，而不是人，如果有模特面部表情太丰富的话，这就会让看秀的人将注意力从衣服上转移到模特的脸上。一个专业的模特，在走秀的时候保持严肃是她的基本素质。所以为了衣服的完美展示，所有的模特都是一副面无表情的样子，似乎在对看秀的人说：我们都长一样，看我的衣服吧！设计师的要求，一般高端的品牌，比较大的秀，模特是不能笑的，为了表现品牌的高端大气上档次。同时表情也要高冷，走路带风，给人一种我的品牌最高端的感觉。还有在观赏服装秀的时候，很多人都会发现模特身上展示的衣服都十分夸张，好像并不能用于日常穿着。其实设计师在服装展中所要展示的是灵感元素，将自己的灵感设计元素通过比较浮夸的服装形式表达出来，所以所呈现出来的服装都会比价庞大甚至累赘。而我们日常的着装打扮当然是以舒服为主啦，带有设计感的日常服装才是我们的正确打开方式。

为什么模特走秀不能笑

3，拍婚纱照不会笑怎么办

说“茄子”，或者想一些开心的事情，这样表情就自然了，不会笑，拍出来的照片表情会比较僵硬，自己也会感觉很累的。

拍婚纱照不会笑怎么办

4，拍婚纱照全都是不露齿不笑的可以修微笑的不

郑州乐可婚纱摄影工作室拍婚纱照是一件高兴浪漫的事情，很多新人们都觉得自己拍摄出来画面感非常的差劲，尤其是笑起来显得非常的不自然的感觉，那么拍婚纱照怎么笑起来美丽动人呢？笑容是最富有感染力，尤其是选择厦门婚纱摄影千万不要因为不懂得如何笑出美丽动人，留下任何的遗憾。郑州乐可婚纱摄影工作室首先新人们在笑的时候一定要放松自己，嘴型千万不要给别人留下不好看的印象，一般笑起来嘴型分为大笑或者浅笑等等，在笑的时候一定要记住下巴稍微向下收，其次新人们也可以利用搞怪的形式去呈现笑容，这样也不会显得做作，而且笑起来也显得比较自然，尤其是摄影师更加喜欢抓拍这种独特的自然感。郑州乐可婚纱摄影工作室浅笑一般就微笑当中带着矜持的一面，所以在拍摄一些优雅高贵风格的婚纱时，那么浅笑是不可少得，浅笑不仅提升新人们的气质，更多是彰显着对于爱情自由、年轻、时尚的向往，所以千万不要小看笑容，其实魅力可大着呢！郑州乐可婚纱摄影工作室新人们也可以利用道具来呈现不一样的画面，比如一些小扇子或者手捧花之类，这些都是能够让图片看起来显得非常漂亮，人物与景色更能够融入在一起，显得更加独一无二，当然啦！无论怎么选择必须要冷静，保持舒适愉快的心情，这样才能够记录下旅途中的幸福感。

5，为什么模特走秀不能笑原因竟有点尴尬

为什么不能笑？我看到很多也笑的啊秀的风格不一样吧有些正式的所以没笑吧喜庆的风格怎么可能不能笑呢走秀就是秀出产品的特性来

s&m

6，孙怡和妈妈一起拍时尚大片母女俩都很有气质气质主要从哪这方面体现

演员孙怡和妈妈一起拍摄了一组时尚大片，照片里面母女两人身穿着驼色的浅色系衣服，两个人都很有气质，孙怡和妈妈的气质体现在哪里呢？下面就让我们一起来看一下吧。一、孙怡和她妈妈的气质体现在神态上面的气定神闲。腹有诗书气自华，我对于这句话的理解是气质是由内而外的。而不一定要靠外表装点，孙怡和妈妈的气质就是由内而外散发的，无论是孙怡还是孙怡的妈妈，她们的神态上面都有一种气定神闲的感觉，波澜不惊。大片里面的孙怡和孙怡妈妈笑的时候自然大方，没有阿谀奉承感，也没有讨好的感觉，不笑的时候，气质淡雅如兰。二、孙怡和妈妈的着装很淡雅，颜色很显气质。当然气质还来源于着装，一个拾掇多不干净，喜欢穿五颜六色，饱和度很高的衣服的人如果没有一定的气场，就很难把衣服穿出气质，会被衣服压下去，在这一组大片里面，孙怡和她妈妈的着装就很得体且高明，她们选择了莫兰迪色系的衣服剪裁笔挺，体贴，没有廉价感，与此同时这个颜色给人的感觉。是素净和淡雅。当然孙怡和妈妈的身材都很高挑，本人走出去就足够有气场了，也能够撑起这一套衣服，衣服和人之间相辅相成。三、照片中孙怡和妈妈收拾得干干净净，没有多余的坠饰。现实生活中很多女孩或者是一些小视频的网红，很喜欢往自己身上增添不必要的要素，例如把头发染得五颜六色的，戴浮夸的首饰，实际上有的时候干干净净反而更凸显气质，照片中母女人的头发都是深色的，孙怡一头黑长直，简简单单却美得夺目。与此同时，孙怡和妈妈的佩戴的配饰都很简约，不会喧宾夺主。

7，为什么照身份证照片时不让笑

因为很多人笑起来会改变面部特征，不能体现人的真实面孔，不便于识别身份

这是“国际惯例”。也是为了更完全的“记录”人物特征。

为什么人总是那么自私？

身份证是严肃的事，很庄重。

8，为什么艺术级的摄影中人一般不会笑

很多人说笑了就没有逼格了，看似是调侃，其实这就是真正的答案。首先这要从欧洲古典时期的文化说起。虽然如今欧美的广告、电视中，随处可见明眸皓齿的美女在微笑或者大笑，但这种令人心神愉快的表情在几百年前的欧洲文化中，这几乎就是愚蠢、下流、浪荡的代名词。一个人只有在醉酒或者是谈论猥琐事情的时候，才会放肆地露齿而笑；而一个出身高贵，思想高尚的人应该是保持着严肃和端庄的。甚至很多人认为嘴唇的功用就是为了掩盖笑容和牙齿的。随便找一张贵族的画像就可以知道，比如我最喜欢的西班牙女王伊莎贝拉一世的画像，但élisabeth Vigée Le Brun 的这种先锋尝试在当时掀起了轩然大波，受到了很多诋毁。用一句话来说：笑是下层阶级的表情，上层社会的表情是团结紧张，严肃不活泼。到了现代，在艺术摄影中，和当初的古典油画类似，笑容意味着肤浅，摄影家千方百计地捕捉复杂的人物表情，生怕zhuangbility的深度不够。他们可不希望自己的照片和你发的微信朋友圈的照片一个水准。我的一个专业摄影朋友，在加州最好的摄影学院学的摄影，当时交作业的时候有两条不成文的规定：不能拍可爱小孩的照片，不能拍人在笑的照片。因为两者都很容易能拍出令观者心情愉悦的作品，反而体现不出摄影师的水平。同样，艺术摄影、政治领袖摄影也不欢迎这种降低逼格的表情。比如说，提到丘吉尔，你想到什么，其实笑容是非常复杂的，它会牵动超过50块的脸部肌肉，这就是为什么一个人可以逼真地假装难过，假装生气，但是如果他假笑的话，就会被一眼认出来。

9，照相为什么不会笑

有人天生镜头感就比较好，镜头感不好的，可以用其他方式，比如摆正相机之后，摄影师露出脸来说“就不能好好笑么”，然后马上按下快门

要么你心里觉得你笑起来不好看，要么你跟黄晓明一样笑起来就那样子。第一的话自信点，自信才最美；第二的话就那样吧

相机像素问题吧？

笑是你一生中最美的时刻不管你高矮胖瘦笑是最美的把微笑留给别人

10，王俊凯反派氛围感大片上热搜拍这样的大片要注意哪些细节

王俊凯反派氛围感大片上热搜，拍这样的大片最注意的就应该是眼神。因为这是反派氛围感的大片，所以眼神是很重要的，眼神应该足够的犀利，这样才能够让别人看到这组大片的第一感觉就是反派氛围很浓列。一、王俊凯时尚感非常强。不得不说的是王俊凯的资源真的非常好，也拍摄了很多的时尚大片。最重要的是无论是什么样风格的时尚大片，王俊凯总能够展现出来，而且拍出来的效果都是非常成功的，王俊凯颜值是很高的，最重要的是身材比例也非常的好。王俊凯又能够驾驭不同风格的装扮，所以说给王俊凯拍时尚大片反而会很容易。二、王俊凯真的是一个十分优秀的青少年偶像。这次的反派氛围感时尚大片上热搜的原因是王俊凯不仅眼神很到位，最重要的是非常具有时尚感，真的可以说王俊凯是行走的衣服架子，他穿什么类型的衣服都能够驾驭，其实这组大片更适合一些酷炫风格的服饰，再搭配上王俊凯的眼神会更加的有说服感，我觉得王俊凯真的可以进军时尚圈或者是模特圈发展肯定也会很好。三、王俊凯给粉丝树立了一个很好的榜样。最重要的是王俊凯真的是一个非常优秀的少年，20岁出头的年纪就已经挑战了很多种角色，他不只是一个青年偶像，他还是一个青年演员，现在又拍摄了很多时尚感的大片，我觉得他真的是给粉丝树立了一个很好的榜样。在娱乐圈中的一些其他偶像明星，真的应该向王俊凯学习，通过自己的努力取得现在的成绩，我觉得王俊凯也真的非常不容易。作为演员他曾经为了一个角色暴瘦20斤，这对于一个身材已经非常瘦的王俊凯来说更是难上加难，但是他做到了，因为这是在为角色做牺牲，王俊凯是非常愿意的。

11，为什么咱照相的时候就不会笑

眼睛往下一点不要直视镜头，这样你会减轻压力自然轻松了！活动一下表情之后头往前微微探一下下巴收一点！好了用下唇贴近下牙好了很漂亮！慢慢练你会成功！

我学校空乘专业的部分学生私底下用一种方法训练笑容就是：咬筷子~~~~把筷子横着咬在嘴里，可以训练自己最标准的八颗牙笑容希望帮得到你~~~~也希望你拍出最美的照片

因为总是想笑的最漂亮，但当时由于紧张又根本没什么好笑的，所以就故意做出笑脸，但因为笑的不真诚，所以会很难看，所以就显得好象有点不会笑．

建议你多去照大头贴因为那个小小的空间里只有你一个人你可以做个种不同的表情动作没有人会看见即便是不好看也没有人会笑话对着镜头看自己怎么笑起来最好看多照几次你就会发现什么表情最适合你也许不一定笑着照相就是你最佳的表情还有照相不用大笑更不用为了照相而很做作的微笑这样效果都是不好的感觉不自然很平淡的笑很平常不要把它看成一件太正式的事情就会很美丽了相信你会很美丽的拍出最自然的照片

12，怎么拍出高级感街拍

高级感街拍：教你如何拍出超有感觉的街拍，在自己的家乡拍出旅行的感觉！教你如何拍出超有感觉的街拍，在自己的家乡拍出旅行的感觉！若是冬天，海水没有夏天蓝，天空不如夏天干净，光线也不充足，拍出来的照片噪点太多，可以直接把画面调成黑白，有种胶片的感觉，也是一种不错的尝试。若附近有风景美丽的河滩，可以挑个有风的天气，去河边散心感受大自然的气息，让微风轻拂你的头发，用照片记录下你灿烂的笑容。找一个环境不错的公园，去呼吸城市里少有的空气可以利用一些花花草草做前景，使得照片有层次感。利用阳光，当阳光透过叶隙洒在脸上，那种斑驳的感觉也有一种不一样的美感。找一个环境不错的咖啡厅。在窗外隔着玻璃拍，若是雨天，窗户上斑驳的水迹也能拍出不一样的感觉。在路边，找一面特色的墙或者装潢创意的小店，穿着休闲随意，可随意站随意走随意坐，可看镜头也可不看镜头。 “媒体老梁”教你如何拍出超有感觉的街拍，在自己的家乡拍出旅行的感觉！高级感街拍怎么拍出来，这几点问题要注意感觉现在很多的年轻人都喜欢在自己的一些社交软件上上传一些比较有范的街拍照片，一张高级时尚的街拍照片确实能够让自己看上去更加的时尚，不过这样的一张照片也是需要一定的技巧才能拍出来的。今天我们就来讲一下，我们应该怎样才能拍出这种高级感的街拍。一个高级时尚的街拍照片自然是离不开比较合适的服装搭配的。无论是男生还是女生，想要拍出高级感，先把自己的服装搭配弄好是个前提。个人觉得，比较有高级时尚感的服装搭配不需要太过复杂，相对更加简约时尚一点的服装搭配方法，反而更能够有那种高级时尚的街拍感觉，对于年轻人来说，这一点也是要特别注意的。当然，也有一些新潮流的服装搭配是非常炫的。在服装搭配这一方面的问题解决之后，我们还需要一个相对比较有技巧一点的拍照的人选。拍照的人不需要非常的专业，但是一定要有一个比较准确的审美，能够抓住最好的角度和光照。在我看来，现在很多的年轻人其实都还是比较有这种拍照的天赋的，如果没有，其实也可以通过网络的一些视频进行一个简单的学习，并不是很难。如果最后拍出来的照片还没有达到自己预想的目标，我们也可以通过一定的后期处理的方法，来让照片的高级街拍感更强一些。比如说，通过一些滤镜加强照片的光感，都是能够有比较不错的效果的。高级感街拍提到会拍照的女明星，不知道你们的脑袋里，是不是第一瞬间冒出了倪妮的身影。倪妮最出名的街拍图，就是那套在泰国的夜拍吧，不仅拍得好看，而且非常有大片感，一下子就和普通的游客照区别开了。以下就来给大家讲照片拍出高级感的要素！要素1：不能笑朋友们，看看超模们的照片，是不是笑起来的时候很少！大部分都是面无表情看着镜头的样子！要知道最近真的非常流行这种丧丧的风格啊，看看DIOR2017年的秋冬大片，是不是都是面无表情杀气腾腾的样子！总的来说，想要拍出大片感，高级感的第一步，就是少笑，面无表情，感觉像别人欠自己钱，那就是成功了一半了！要素2：调色非常重要一张成功的照片，调色是多么重要！朋友们，当你表情管理不够，永远也学不会什么叫做“眼神里有内容”，肢体永远很僵硬，相信我，给照片调色，找个好看的滤镜，让它看起来逼格满满，真是让你在朋友圈闪亮一刻的最佳途径了！看倪妮的这一张其实姿势没什么特别，但是相比游客照，可以说是质地飞跃，非常自然，完全没有游客照的僵硬感。一张成功的照片就是加对了滤镜，让你在朋友圈的烂大街游客照里脱颖而出！以上就是高级感街拍tips，你学会了吗~如何拍出高级感街拍？作为一个有经验的老摄影师，在这里想聊一聊关于街拍的摄影技巧，何为高级感街拍，到底从那些方面入手去在街头巷尾拍出不同于他人并且高级的街拍。1. 模特这里为什么第一点谈模特，因为就算一个人他不会拍照，如果模特好看，怎么拍都能出一些能看的图片。但是大部分人都无法在尚不会拍照的时候找到好看的模特去练手，于是，我们便需要引导模特在街头摆一些不太做作的姿势，抓取一个瞬间。记住，摄影师的最大作用永远不是摁快门，快门谁都会摁，而引导不是。快门是在一切安排到位之时的最后谨慎操作。数码尚可不在乎快门的消耗，如果是胶片则不行了吧。几个通用的姿势--拍模特上半身，让模特向前走，不经意间回眸，连拍。一般如果模特正脸偏大可以多拍拍她的侧脸，身体局部，总之多找角度。利用街头的红绿灯，斑马线，一些好看的店面等等，发现好看的街边景色，最好是色彩丰富的，这个时候可以拍特写，大特写或者远景，大远景都可，具体要看你想表现环境与否。让环境中的一些东西例如树叶，花朵，店里的摆设去充当画面前景，让画面有空间关系，画面会更高级。2，光线对于街拍来说光线在模特身上的塑造必不可少。好的光线可以让一张平庸的图片绽放光彩。找到街头光线好的地方，如果是一面有光线的墙，可以让模特臀部靠在墙上，上半身向前倾一点，两腿一前一后，手上可以拿几只花束，此时摄影师拍摄她的侧面或者让她转头看向镜头。3.色彩一个优秀的摄影师绝对会优秀的后期操作。那么，后期的首个操作便是对色彩的校正，抛弃那些预设，你要自己会校正画面的偏色。真正的高级是建立在画面颜色的绝对标准之上的。下面我们来看一个例子。这张街拍我们可以明显地发现它是有偏色的，并且偏蓝绿，调整偏色有很多方法，我一般用ps的曲线功能进行精细的校正，校正完后是这样的是否发现没有偏色后的图片更有高级感呢。街头风格的时装摄影，简称街拍。它是纪实风格时装摄影的延续，是以一种新锐摄影的姿态来展示自己的，注重真实瞬间画面的随时捕捉，而且通常不使用很高端的摄影器材和复杂布光。与传统的作为广告出现的时装摄影追求极致，完美的画面效果大不相同。从美学角度来说，街拍更易于贴近摄影本质语言，通过现实街头景色和模特写实情感流露，丰富自身的美学魅力，基于摄影师自身和外部世界沟通和情感体验，在摄影定格的瞬间，所以，街头风格在美学上，更有广泛的群众基础和实用的意义。一、街拍的画面构图形式 1.不稳定性街拍的摄影技术相对简易化，最终形成快速记录瞬间的摄影方式，并借鉴了纪实摄影随意记录形式，这种刻意的随意性使照片看起来无所谓技术因素，更像是一种没有预兆的抓怕。所以构图上，往往出现倾斜的机位和不规则的构图，感觉像是偷拍的画面，这其实对摄影师是个更难的挑战。街拍并不需要非常注重传统构图比例，甚至刻意使场景、模特及相机形成不同夹角，形成不稳定构图，避免事先规划的刻意感。2.破坏性传统时装摄影中其表现主题围模特和时装，并且将其放在照片的视觉中心，提高关注度，为此，一个清晰完整的表现成为最基本的要求。然而街拍时装摄影并不完整拍摄时装或者模特，甚至仅仅被截取身体部分，形成强烈的视觉冲击力。由于主体视觉中心位置受到破坏，则成为了街头风格时装摄影彻底摒弃传统的突出特征。二、模特的选择和气质对服装风格的表现起最根本作用的是模特的气质类型，摄影师拍摄的画面都应该以模特为中心，没有人的气质表现，一切场景和道具也就失去意义。模特就是所表现的时装的代言人，代表时装品牌的精神气质，更是与摄影师互动的重要参与者，他们的视觉形象和精神气质往往在引导摄影师在当时当下的即兴创作，在某种层面上来说，模特已经是街拍时装摄影的创作者之一。因此无论对于时装公司、时尚杂志还是摄影师来说，在进行时装片的拍摄策划时，都会把所选择模特的视觉和精神特质放在首要的位置来加以考虑。街拍如何才能拍出好照片，秘诀都在这儿，大家都赶紧来学学！这个随手拍的照片觉得还好吧？街拍如何拍出高级感相信不管是街拍者和被街拍者都想找到的效果，那么该怎样街拍才能很有高级感呢，我认为有以下几点一，首先选对人。二，告知要拍摄目的，但不必让被拍摄者摆拍，随性最好！三，不要刻意找镜头，四，突出重点，宝宝们，又到暑假了，这也意味着朋友圈摄影大赛快要拉开帷幕，关于拍照，尤其是街拍已经成为你在朋友圈的一种打招呼方式，如果不能拍出很有高级感的照片都不好意思跟人打招呼。那么问题来了，什么是高级感？这个词这两年特别火，它不光可以形容物品形容风格，更可以来形容人。提到高级感，一般超模都是这种感觉，很有个人风格，不主流不网红不大众化不走寻常路的人都可以形容为高级感，像是杜鹃、王菲、袁泉都是自带高级感的存在，看过《我的前半生》后，除了剧中的三角关系剩下的就是袁泉姐姐满屏的高级感了，她的高级感是那种不经意间的肆意和任性，气质很淡雅却有强大的气场。1、突出细节部分，虚化其它 2、加入一些小装饰品 3、构图可以拍一半，留一半空白 4、背景简单，以纯色为佳如果你还是觉得太难了，那最简单直接的方法就是直接找个网红打卡地，如美术馆、艺术空间、网红咖啡馆，它们都是专为拍照而生，你只要穿的美美的，摆个漂亮的姿势一般不会差到哪去。这种场所营造气质感满满，道具都是抓起来就用，灯光也不错，能省去后期不少修片的时间。很多拍摄大师他们的风格都很偏向双鱼座，什么意思呢？就是黑白主题，比如日本第一代现代摄影教父细江英公，他曾经说过“对我来说，黑白摄影是超过时间和空间的介质，可以感受到它超越了老练和幼稚时代的沉重感，是无法用语言表达出来的端庄。”这大概就是现在人们说的高级感。黑白照更像是透过照片记录心情，模糊、粗糙、高反差影调，看似不精确的放大却巧妙的勾勒出特有的轮廓。不要以为高级感就不能活泼俏皮，也不要自以为是的认为黑白照就是历史照片，那只能说你不会拍，黑白照的表现力是最强的，鬼脸、卖萌、俏丽都是难不住它的。拍照除了人本身以外，什么最重要，光线！尤其是室外的街拍，光线就是爸爸级的存在，比如说北京的胡同、广州的天河路都是绝佳的街拍圣地，但是拍来拍去都是这一条街啊，有什么不同？地方虽然都是同一个地方，但是光线是不断变化的，从早到晚每一刻的光线都在变化，你上午十点和下午四点在同一个地方拍出来的照片感觉完全不一样。运用好光线，不光高级感满满，还省去了道具这个环节，如果你喜欢拍摄光影类的街拍照片，一定要把握好日出日落的“黄金拍摄”时间，秋冬季的影子要比夏季的长，如果在阳光灿烂的中午拍照，可以适当的利用曝光补偿减一点曝光量，对于数码产品来说欠曝一点总比一片死白要好。很多人呢，颜值都有多多少少的不自信，高级感街拍完全不用担心，因为你可以不用露脸，大胆展示出你迷人的侧脸或者背影大法好，又朦胧又高级还能隐藏你的缺陷，多么得一举两得。留下一个让人回味的背影，这种感觉也是酷的一批，也可以让别人的注意力转移在你的穿搭上。最后就是老生常谈的道具，这没有什么可说的，道具在街拍中有着举足轻重的地位，你可以随手抓来，也能刻意为之，懒人的做法就是去满街的星爸爸买一杯咖啡，高级感很容易出来，霉霉的很多街拍都能看到星爸爸的身影。星爸爸的包装设计自带时尚属性，简约大方非常适合拍照，有一点要注意的是不要刻意的去晒它，那种明显的摆拍，整个画面就一个大大杯子的照片千万不要，很容易引起别人的反感还显得特别low，用它来点缀即可。只占屏幕一个小角落的范围，能适当的分散路人在你身上的注意力，对画面起到点缀装饰效果，发挥它的街拍神器作用。以上，希望Twippo的回答有帮助到你，祝生活愉快！角度和瞬间捕捉能力及被拍者的放松状态缺一不可

13，为什么模特走秀不能笑

展现的是衣服，有高傲的感觉，微笑会转移公众注意力，t台模特就是一个会移动的立体衣架，他的使命是充分展现服装的设计，专业需求的人只会注意服装，而不会注意模特的长相，更不会在意模特的表情。而时装模特走台时面无表情，只为了不把观众的注意力从服装移到＂衣架＂上，这也是每个专业走秀时设计师所要求的。

因为模特走秀是靠自己突出衣服，如果笑的话。气质会大打折扣

你是看衣服还是人呀，干嘛要笑，再说模特的衣服很多就是别针别起来的，笑会带过身上的肌肉的

如果是高端时装，一线大牌，要表达设计师无限高雅逼格，服装风格冷艳无限酷炫的话那一定是不可以笑的，走路要带风，表情要高冷，才能表现出气势恢宏，秒杀一切庸俗，为我独尊才行。

原因很直接，模特走台展现的是衣服，走台时模特表情太过丰富会分散观众的注意力。通常设计师和秀导会告诉模特儿本品牌的设计风格，所需要模特儿传递的情绪（欢乐的、职业的、优雅的、性感的、平静的、热烈的、冷酷的....)。这个情绪，应该通过眼神、面部表情、走步节奏、肢体语言来综合表达的。模特这种不笑，其实是一种很职业的冷表情，是让面部肌肉保持平静并略带紧绷感，不是沮丧、生气等痛苦的表情。冷表情一般常用于时尚前卫的艺术类时装。可以让观众产生高于生活的距离感,增加了时装的神秘性。

14，与大家共享小清新拍摄

小清新看起来容易，但是拍起来并不简单。大家通常会看到小清新照的表面：照片色彩是否通透、模特动作是否自然……这些是小清新最基本的。但是小清新最重要的是，要控制模特情绪的表达，例如说会笑得很开心，或者表情萌萌哒一点。虽然说这种小清新网上拍的特别多，但有人景合一的感觉并不是太多。 1 、每一个选择，成就不一样的小清新首先我们说一下前期准备，一定要有自己的想法，就是你把地方、服装、模特、道具这些选择好。如果你不准备前期的东西，你可能出来的片子的就会觉得怎么跟别人的不一样我是在同样的地方拍的，但是由于你的服装跟场景不太搭、或是道具没用到位，出来的照片就是不一样的照片。（1）、场地选择：绿色、彩色一般来说，小清新选择的场地可以是绿色比较丰富的，比如说学校、小树林，稻田之类，还有色彩比较丰富的地方。（2）、模特选择：可爱、萌模特最好选择萌一点、可爱一点、或是眼神清澈单纯一点的；发型短发长发都可以，但是尽量不要中分，不然会显得比较成熟。（3）、服装选择：清新、淡雅最好准备一些清新淡雅的服装，不要选择太深色系的或暗色系的服装。（4）道具选择：一个字―搭服装跟场景选择好了以后，就是要准备道具。比如说在学校的话可能要准备一下跟学校有关的书、运动器材之类；如果你去田野，准备捕虫网之类。我们准备的道具一定要跟场景搭。服装、场景、道具、模特的选择缺一不可！ 2 、框出来的小清新当我们前期准备好以后，剩下的就是如何取景构图，这能让照片更干净，更具有小清新的画面感。取景要诀一：四元素首先我们谈到取景，我希望大家记住，除拍摄主体外，画面中不要超过四个元素。比如说下面的照片。除开主体人，其他元素不要超过四个：第一个是天空，第二个是山，第三个是海，第四个是沙，这是四个元素。如果还有其他元素加进来，后面还有人或者船，画面看起来就会比较杂乱。取景要诀二：天空上面这张照片除外人以外有哪些元素：一是天空、二是绿色植物、三是破船，三个元素。但我们要记住：外景拍摄，不是说百分之百，但是我90%里面都会有“天空”这个元素，为什么呢？因为加了天空以后，照片里面会有空间感，会让人觉得这是一块很大的空间，给人一种想象力。我们截图把天空截掉看看。这样看起来虽然画面同样干净，但是因为少了天空的一个元素，看起来整个场景会比较狭小，没有那么广阔，有点压抑的感觉。我们在拍照时，尽量要有一个天空的元素。所以一组照片俯拍角度的照片不要太多，因为你俯拍的话肯定就没有天空了。3 、横竖，大不同上面的两张照片，取景其实是差不多的，但是我会通过横构图和竖构图的变化让观看者有一种不同的感觉。这两张照片，模特的动作变化并不大，我会站近一点用横构图拍一张，然后再退远一点用竖构图拍一张，这样就会给观看者不一样的感觉。拍照的时候可以通过横竖构图和远近的切换也让观看者有不同的变化。4 、远近高低，各有风情拍摄的时候，还可以根据模特自身以及周围的环境光照的具体情况或是拍头像的特写、或是半身、或者全身的环境，最终表现在照片上。具体可以分为远景、中景、全景和近景、特写，下面我们来说一下五种的景别。特写人像特写是以被拍摄人物的面部特征为主，整个的画面都会被人像的面部形象所占据，所以会给观看者强烈的印象。形式会相对单一，对拍摄角度的选择和光线的运用，以及神态的掌握，特别是眼神流露出来的情绪，质感的表现方面都会要求更为严格，就像上面这张照片一样。我们需要特别注意的就是她的眼神。近景近景人像是以表现被拍摄人物的头部和胸部的形象为主要目的，以表现人的脸部相貌为主，背景环境会在画面中会占极少的一部分。近景人像也有特写人像的特点，被拍摄的模特形象给观众比较强烈的印象，同时的近景人像比特写的画面中多一些背景环境的元素在里面，可以就是起到交代环境和美化照片的作用，比如说上面的照片。半身人像半身人像往往会从被拍摄的人的头部拍到腰部附近，取景范围可以达到膝盖以上。（说道到膝盖，补充一句，拍人像的时候要么你就拍全身，要么就一定要拍膝盖以上了，不然会给人一种截肢的感觉。）如下面的照片，半身人像有更多的空间，可以表现出更多的背景环境，能使构图有更多的变化，也可以借助于手部的动作帮助展现模特的内心状态。让模特更生动和更鲜活。全身人像如上面的照片，半身人像有更多的空间，可以表现出更多的背景环境，能使构图有更多的变化，也可以借助于手部的动作帮助展现模特的内心状态。让模特更生动和更鲜活。远景人像最后一个是远景人像，与其他景别的人像有很大区别。远景具有广阔的视野，成像更注重环境，抒发情感，渲染气氛和意境的烘托，不注重人物的细微表情和动作。但人物往往是照片的中心点，或者是视线的聚焦中心，比如下面的照片。一般一组照片中远景人像片会有一两张，起到交代大环境就可以了，不用拍太多，就像一篇作文，有一两段交代大环境。少女系的话这种可以不用拍。 5 、只为呈现最特别的你中心对称这种构图法，一般开始学摄影的同学会经常运用这种构图。拍半身看起来很有和谐感，但是如果你拍全身的话，给人有种到此一游的感觉（排除超广以外的镜头）。这种很简单，拍少女系可以用这个方法，其他风格的话可以有一两张，太多的话就给人感觉构图很单一。两边对称两边对称的构图，这个一般用在主体和副主体之间有一个互动的关系。情侣照、闺蜜照或是模特跟宠物一起合照可以用这种构图，一般来说拍婚纱照，这种构图用得特别多。这种在有互动又不互相干扰的情况下使用，或平分主体的时候使用。拍单人的时候，旁边放一个比较大一点的道具也是可以的。黄金分割黄金分割构图，简称九宫格构图，在拍摄中特别常见也特别重要的一种构图方式。上面的照片，九宫格的四个交叉点，把主体放在四个点上起到一个更和谐的效果，也让整个空间感和延伸感出来。三角形三角形构图，就是让主体人呈一个正三角、斜三角或倒三角，三角形具有安定、均衡、灵活等特点。大家可以看到上面的照片，除了三角形构图外还有黄金分割构图。在一张照片，你可以有几种构图形式。点下一个构图就是点线面的构图。先说点，点类似远景，点构图的照片可以快速吸引人的目光，成为照片的中心，点能够在整个画面区域内与其他的物体形成对比。下面的照片能够一眼看出主体，那就是人，她可以在中心点，也可以在黄金分割点上。线接下来是线构图，是进阶构图里特别需要学习的一种构图。像上面的照片，线构图是什么，就是这条路的延伸感，观看者都会想着这条路会通向哪里，让观看者有一个思维的延伸性。比如这张照片，它的延伸感在哪里，就是这条马路，还有这个黄色的护栏，你看不到它的尽头在哪里？这个延伸感就会给看的人有想象空间。这个延伸感不光只是马路，比如河水、身体、树干、楼梯……这些都可以。面面构图，看到照片通常会很快去识别图像中的元素，这个元素叫做形，能立刻明白这是个什么物体，给予他视觉上的冲击。面构图的话，一般我们用在什么地方？拍棚拍或时尚大片那种封面照用的特别多。就是第一眼就能看到要表现的主体。非完整映像非完整映像构图，是对最重要的主体元素加以舍弃，可以将观看者带入一个情景之中，传递一种接近的感觉。看到第一张照片只留了嘴唇，第二张照片只是拍了个腿和胸，这样让观看者去想象，想象模特的脸是怎么样或是她身材是怎么样，一般来说，想象是往内心最喜欢的方向去想。图像分层最后一个也是比较重要的，叫图像分层构图。把一张照片分为前景、中景和背景，主体通常会放在中景，然后前景、背景比较模糊，这样给人感觉这张照片是有三维立体感和空间感的。基本上用的构图也就是上面这些，一张照片可以用一种构图，也可以几种构图混合在一起用。比如说这张照片，用到黄金分割、图像分层还有线构图，前面的房檐有一个延伸感在里面。 6 、情绪大师在调动情绪之前，我们要先注意一些基本的东西，这是我拍7年人像总结的。拍小清新的时候，模特眼睛是平行望出去的，这样的好处就是不会眼白留得太多；让模特用嘴巴出气，嘴唇处于微张状态，不要让模特抿嘴笑，不然法令纹会拍的比较明显。模特低头的时候，一定要记得后脑稍往前顶一下，拍出来就会避免有双下巴的感觉。关于笑我们说一下情绪，先跟模特沟通一下，发一点类似的照片给她看找点感觉。一般来说，小清新笑得多一点，你就可以让人笑,笑的时候牙齿不要露太多，主要是把眼睛笑弯，笑可以夸张一点、傻一点。对笑不出来的姑娘，我们可以拍萌一点的感觉，比如嘟嘴巴，剪刀手在卖萌的时候也是可以拍进去的，但千万不要把剪刀比在胸前,可以手伸直放在头顶上、眼睛、嘴巴。最好是亲临其景，摆出最自然的动作，例如说一个转身又低头一个抬头这些都是挺迷人，尽量避免就是大家都很做作的动作。一直进不了情绪的话，可以尝试跟模特聊天，都然后赞美她、夸奖多多去鼓励她，这样模特在轻松愉快的氛围中自然表现出更好的情绪和表情了。 7 、光线操控手光线对拍摄别特别重要，有光的情况下和你有关的情况下出来的照片完全是两个不同的概念，觉得我们怎么样通过合理的运用光线让照片拍得更好看。我发现了很多人会避免在大太阳的时候拍，一定要等到四五点的时候再去拍。我很多片子都是中午或是两三点的时候，也就是大太阳的时候拍的。为什么我会选择的阳光特别强烈的时候拍？首先它会把皮肤照得很透，然后那个光线射出来的光影部分让照片显得更有感觉，更有故事感。比如正午12点钟太阳是直射下来，那个时候我们肯定不能在太阳底下站着来拍，我们可以选择在树林边或者是森林，会有那个光束照射下来，可以让模特站在阴影下面，或者是用光打在叶子上的阴影投在脸上拍，那样都特别好看。这组照片也是在下午1、2点的时候拍的，可以通过后期的液化磨皮，来让眼部的光线消退下去。比如这张就行了阴天拍的，然后处理成有阳光的效果，这种处理后阳光的效果，跟真正阳光下拍出来的还是有挺大的区别的。这是摄影巴士里面的小技巧哦，有兴趣的朋友们可以去摄影巴士学习哦！！！

文章TAG：为什么拍时尚大片不能笑为什么什么时尚